Hoe een horrorfilm te maken
Horrorfilms dringen in de diepten van ons onderbewustzijn, waar onze meest vreselijke angsten wegnemen, met al zijn misschien proberen het op de een of andere manier te schrikken. Maar hoe vreemd het ook, ze trekken ons aan. De schoonheid en het succes van horrorfilms wachten op de angst voor onbekende en het verwonden van angst en adrenaline in het auditorium. Gelukkig voor de makers van films, maakt deze aanpak bijna alles in dit genre om een spannende horrorfilm te creëren die bevend is met een budget, op voorwaarde dat u de belangrijkste componenten van dit genre denkt.
Stappen
Methode 1 van 3:
Koken voor fotograferen (pre-productie)een. Bedenken met het idee, in het centrum van de slechterik. Schurken - dit is het hart van je film. Ze schrikken, vullen met de verhaallijn en voegen uniekheid toe aan elke horrorfilm, en als de slechterik geen goede indruk maakt, kan de film niet in staat zijn. Natuurlijk heeft de schurk niet noodzakelijkerwijs een persoon, maar het is verplicht om eng te zijn. Vaak ligt Uniekheid in detail. Mutanten uit de film "Heuvels hebben ogen", Bijvoorbeeld, niet helemaal het oorspronkelijke type schurken, maar het radioactieve zuidwest-landschap van de jaren 1950 maakte ze onvergetelijk. Jason uit de film "Vrijdag de 13e" - Typische seriële moordenaar, zo niet een hockeymasker.
- Gedurende de geschiedenis van schurken waren een symbool van echte angsten van de mensheid. Vampieren - symbolisch beeld van HIV en AIDS in de jaren 90, zombies in de film "Nacht van levende dood" Laat de kudde zien denken aan Amerikaans racisme, in "Gast" Gebruikt vismonster om commentaar te geven op de economie van Zuid-Korea enzovoort.
- Veel films hebben populariteit gewonnen vanwege het beeld van het massa-kwaad (zombies, monsters, vogels), onzichtbare schurken (brengen en thuis, waar ze wonen) en zelfs hun diversiteit ("Werpen in een bos", "SLECHT").
- Schurken - niet de enige manier om een horrorfilm uniek te maken, maar je hebt absoluut een goede schurk nodig, anders zal de film zeker mislukken.

2. Bij het schrijven van een scenario, moet je weten wat het typische verhaal van de horrorfilm is. Meestal zijn horrorfilms uniek vanwege hun schurken, landschap en soms de hoofdpersonen. Ze worden meestal niet gekenmerkt door wilde originele verhalen. Maar nog beter, omdat uw werk veel gemakkelijker wordt. Je kunt natuurlijk afwijken van de volgende structuur, maar je zult merken dat 99% van alle horrorfilms haar praktisch op item naar artikel volgen, zelfs als het lijkt "Ander":

3. Vind een vreselijke en betaalbare plek om te schieten. De meeste horrorfilms komen alleen voor in een paar locaties, omdat het het publiek toestaat "wennen aan" Naar het terrein voordat je ze bang maakt. Het geeft ook het gevoel van claustrofobische en faciliteert het fotograferen. Locatie vinden, maak een camera met je, maak een paar records op de dag en avond en zorg ervoor dat je met succes kunt verwijderen.

4. Acteurs inhuren. Ze zijn niet nodig om met acteerervaring te zijn, maar je hebt een verlangen om lange tijd te werken voor het maken van je film. Zorg ervoor dat ze zo`n verlangen hebben en de mogelijkheid om directeur directeur uit te voeren. Horrorfilms zijn niet helemaal shit acteergame, dus vind de acteurs met wie het leuk zal zijn om te werken, en wiens longen voldoende zijn voor schreeuwen.

vijf. Verzamel apparatuur. Schoten van horrorfilm vereisen veel apparaten, waaronder camera`s, microfoons, verlichting en speciale effecten. Gelukkig slagen horrorfilms in glorie, zelfs met het gebruik van apparatuur met lage budget. Kijk bijvoorbeeld op "Paranormale activiteit" of "Heks van de schuld". Ze gebruikten goedkope camera`s en microfoons, maar ze maakten een ongelooflijke indruk van de meest vreselijke films.
Methode 2 van 3:
Filming van je filmeen. Weet dat onzichtbaar kwaad erger is dan zichtbaar. Menselijke verbeelding trekt bijna altijd ons schilderijen slechter dan je op het scherm kunt zien. Waarom? Omdat elke persoon hun grootste angsten aan hen toevoegt. Daarom wordt aan het begin van de meeste horrorfilms alleen het vluchtige beeld van het kwaad getoond, wat bij u past in donkere hoeken. Je kunt het offer van de moord of de ogenblik voor haar dood zien, waar je zelf klaar bent. Horrors zijn gebaseerd op de angst voor het onbekende, dus laat het publiek zo lang mogelijk in onwetendheid zitten.
- Denk aan hoe je ooit bang was voor de duisternis. Ritselende geluiden, glinsterende lichten, gezicht in het raam - dit alles is eng, omdat je niet weet wat het is. Onbekend altijd maakt zich bang.
- Laat het uw basisprincipe zijn tijdens het filmen.

2. Werd voor de opname van elke scène. Strippen is slechts een lijst met frames voor elke dag van filmen in de rechte hoek. Het zal u helpen om efficiënt en traceer te werken, zodat alle belangrijke onderdelen voor de film worden vastgelegd. Om een storyboard te maken, teken dan gewoon alle scènes in de vorm van een stripschets. Laat elk frame worden geformuleerd, zelfs als het in de vorm is "Stick, stick, komkommer, heb een kleine man".

3. Controleer alles van tevoren. Je moet altijd de eerste zijn op de plaats van filmen dagelijks en de laatste, daar weggaan. Er kan iets mis gaan: de acteurs kunnen ziek worden, het weer kan niet passen, en je zult honderden oplossingen elk uur nodig hebben (over het licht, de aard van de productie, kostuums). De enige manier om het frame met succes te verwijderen, is om zoveel mogelijk werk mogelijk te maken voordat u gaat fotograferen:

4. Steek de frames meer aan dan je aan het juiste denkt. Dit foutnummer een van alle horrorfilm makers. Denk je dat voor donkere en vreselijke lichteffecten, je een donker landschap nodig hebt. Het leidt altijd tot een korrelig en lelijk record. Beter concentreren op de reeks goede, heldere schaduwen en mooie, duidelijke lumets. Je kunt ze verdonkeren tijdens de postgalerij, omdat je je geen zorgen maakt als alles er nu licht en vrolijk uitziet.

vijf. Maak een notitie voor elke lange scène. Dat wil zeggen, je moet markeren waar de acteurs zijn en waar ze gaan. Dan kunt u camera`s, licht en geluidsapparatuur voor hen installeren. Om de juiste bewegingen te krijgen, moet u de markeringen aanvankelijk installeren. Zodra iedereen weet waar hun plaats is, zal het fotograferen soepel. En beide voor de directeur, dit is de belangrijkste oplossing die u moet nemen. Markering kan volledig eenvoudig zijn, bijvoorbeeld: "Zit hier en hier en spreek" of complex per type: "Begin de scène in de koelkast, kom naar de kachel, open de oven en stuiter in verrassing".

6. Maak speciale effecten met liefde. Weten - onzichtbaar is altijd slechter dan zichtbaar. Ga naar de meeste van uw speciale effecten van een minimalistisch oogpunt. Bewezen, de momenten van angstige verwachting zonder bloedige massa is verschrikkelijk, omdat de verbeelding van de kijker op hun eigen manier tot de meest vreselijke aannames komt.Wat nog belangrijker is, als u probeert de effecten in de stijl van Hollywood te maken en falen - de film zal slechte kwaliteit zijn, en het hele effect van horror wordt verwend. Trouwens, speciale effecten waarop het de moeite waard is om te concentreren:

7. Verwijder altijd extra atmosferische frames. Bloed op de muren, zenuwachtige acteurs, een vreselijke spin op een web in de hoek - je moet deze frames maken terwijl het landschap nog steeds voldoet aan de vereiste. Ze dienen als een link in je film. Dit wordt b-roll genoemd, extra materialen schiet en wordt gebruikt om een atmosfeer en spanningsgroei te creëren. Tussen de schermen, verwijder de acteurs het landschap, afzonderlijke donkere kamers en speciale effecten - ze zullen ze tijdens de installatie nodig hebben.
Methode 3 van 3:
Horrorfilm bewerkeneen. Blader en maak notities voor elke horrorfilm, die alleen kan worden bereikt. Installatie is wanneer een stel willekeurige records een stel verschrikkelijke momenten worden, en het is beter om dit van andere meesters te leren. We bieden niet alleen alles op dat alles gebeurt, maar ook tijd. Wanneer een angstaanjagend moment verschijnt? Wat is de kloof tussen deze momenten? Hoe installateurs de plot hebben gevoed tot een vreselijke gebeurtenis om nog erger te zijn?
- Je zult merken dat de meeste horror geliefden, vooral bekend als "Schijnen", "Sturch" en "Exorcist", hebben breekt tussen angstaanjagende scènes. Voltage neemt toe totdat het al bijna onmogelijk is om te verduren, en dan heb je onder de indruk van de meest vreselijke scènes, die alleen je kunt nafantiseren.

2. Tekenen op enge scènes voordat je significant laat zien "moment". Wanneer u iemand wilt schrikken, hangt het allemaal af van de verwachting. Het gevoel van angst verdwijnt zodra een slechterik springt van ergens recht op ons of met andere gruwelen, zo niet, als je niet voorbereidt op dit moment. Houd de personages vast terwijl ze op verschrikkelijke gangen gaan. Gebruik het algemene plan (eenvoudige hoeken van de camera zonder besnijdenis) om te laten zien hoe iemand naar een verdachte karakter sluipt. Weersta de onoverkomelijke wens om rechtstreeks naar de vreselijke momenten te gaan, het is beter om de druk te vergroten en ze nog erger te maken.

3. Toon verborgen ironie in scènes. Tijdens de installatie wordt verborgen ironie je beste vriend. Verborgen ironie - dit is wanneer de kijker weet wat het karakter niet weet. We kunnen de moordende plannen kennen, maar de personages kunnen dat niet. Hoe meer we met deze kennis zitten, die de held willen ontsnappen, hoe slechter het wordt.

4. Gebruik een quick shift frame en scènes om angst en verbijstering te creëren. Aan het einde verandert een goed geaccumuleerde opwinding in een actieve vrijstelling van energie. Het is op dit moment dat de moordenaar aanvalt, en we vergeten hoe te ademen. Het algemene plan helpt de opwinding te verzamelen, maar snel, chaotische frames kunnen de kijker dwingen om te vallen en te schreeuwen, omdat hij niet in staat is om in te geloven horror te geloven. Deze bevrijde energie vermindert de spanning, maar geeft het publiek niet om de look te scheuren, waardoor de opwinding opnieuw wordt versterkt.

vijf. Gebruik geluidseffecten om zeer vakkundig de druk te verhogen. Geluidsvrijheid - het meest cruciale moment in het maken van een film, vooral horrorfilms. De beste geluidseffecten blijven echter vaak onopgemerkt, dat ze gewoon harmonieus samenvoegen met de film. Voor horrorfilms is het twee keer zo belangrijk, omdat het geluid ervoor zorgt dat mensen zich op de top van emoties voelen. Ritselen op de achtergrond van gebladerte, krakende vloeren, lonely sleutels piano in "Leeg" Kamers - deze dingen vullen ons met horror, omdat we niet weten waar het geluid vandaan komt. Bespaar niet op het muzikale ontwerp en effecten, ze zijn noodzakelijk voor de opkomst van angst.

6. Gebruik maken van "Plotselinge schrik", Maar alleen gematigd. Plotselinge delen - dit is wanneer je naar het frame gaat, meestal met een geluidseffect, zo snel dat de kijker schokken. Vaak springt iets op de helden. Veel kijkers beschouwen het een goedkope stunt, omdat zo`n soort angst lang duurt. Hij lijkt het manipuleren, omdat iemand je kan verrassen met een plotselinge geluidseffect en snijschakeling. Trouwens, 2-3 hebben dergelijke angstaanjagende effecten de aandacht van het publiek, vooral als ze verschijnen na een sterke sfeervolle verwarming.

7. Corrigeer de kleur en voeg als laatste speciale effecten toe. Maar vergeet niet, de effecten - ze zijn als explosies, en het vuur kan er zevendig uitzien en geen plaats blijken te zijn voor de horrorfilm, dus blijf bij de kleurcorrectie, composities of externe effecten, zoals mist- of stofdeeltjes. U kunt gratis bewerkende programma`s gebruiken, zoals DAVINCI-oplossingen of Adobe After Effects.
Tips
- Lees op het online criminele archieven, dan kun je beter begrijpen hoe het bloedbad plaatsvond en al het andere (de film ziet eruit als het plausibel).
- Voeg vreemde bochten toe bij het installeren op shock-kijkers. Dood het personage waarvan de dood niemand verwacht. Draai een schattig, onschuldig kind in de moordenaar medeplichtige, gemonteerde mensen in de poten van de dood. Doe iets dat niemand ooit verwacht te zien.
- Er is een groot verschil tussen de enge en bloeddorstige film. Maar als het bloed niet zo verschrikkelijk is, betekent dit niet dat het niet zou moeten zijn. Rel gewoon niet op de bloedige scènes bij het maken van een film. Alfred Hichkok was een van de meest succesvolle directeur van horrorfilms en hij heeft nooit in zijn films van bloedige scènes in zijn films gebruikt.
- Gebruik hoogwaardige videobewerkingsprogramma`s en niet goedkoop afval dat kan worden gedownload. Hier zijn enkele goede programma`s: Adobe Premiere, Avid Media Composer, Apple Final Cut Express en Sony Vegas.
- Recht voor het vreselijke deel voeg de gebruikelijke, kalme scène in. Laat me dan echter iets vreselijks nemen. Het zal veel onverwachte en angstaanjagers meer mensen zijn.
- Als je films met monsters schiet, laat het monster niet volledig het monster volledig zien. Toon gewoon de poot of staart enzovoort.
Een waarschuwing
- Als u een programma gebruikt om een video te maken / bewerken, bewaar dan constant. Anders riskeert u alles te verliezen, waar u zich geen zorgen over maakt, en u zult overal moeten beginnen.
Deel in het sociale netwerk: