Hoe een echt goede acteur of actrice te worden
Er zijn mensen die in staat zijn om op het podium te gaan en allemaal te verduisteren. Ze zijn zo goed in hun bedrijf, Die kijkers geloven in de realiteit van wat er gebeurt en opgelost in de wereld van het spel. Dankzij ons advies wordt u niet zomaar in een gewoon Acteur of actrice, Maar echt een goede kunstenaar die in staat is om het publiek te boeien met zijn spel.
Stappen
Methode 1 van 3:
Hoe voorbereid je op de roleen. Lees het hele script 2-3 keer. Het is noodzakelijk om de volledige perceel van de prestaties, een film of een serie te kennen, en niet alleen informatie over uw karakter. Het zijn de acteurs die het onderwerp en de plot van de hele film, speelt of televisieserie maken. Als je geen idee hebt van een wereldwijd idee of het onderwerp van het script, lijkt je spel misschien ongepast. Denk aan het lezen van het hoofdthema van de hele tekst. Welke plek in de plot neemt je karakter?
- Vang de essentie van de geschiedenis, waarna je 1-2 keer je replica`s herlezen. Nu kwam de beurt zich op het karakter en replica`s van zijn karakter.

2. Vind antwoorden op belangrijke vragen over je personage. Het is noodzakelijk om de tekst te analyseren en te begrijpen wat uw karakter zich gedraagt op een bepaalde manier om volledig in de rol te komen. Dergelijke aspecten zullen niet noodzakelijkerwijs nadenken op het scherm of op het podium, maar zullen u zeker helpen om het karakter ervan overtuigend te verbeelden en aan te passen hoe u deze rol kunt spelen. Bij het zoeken "Antwoorden" Vertrouw op uw eigen intuïtie of verwijs naar de directeur en het script.

3. Observeren in de definiërende verlangens van het personage. Alle personages van elk verhaal willen iets krijgen. Dit is de basis van de plot. Ze willen de wereld redden, de locatie van je geliefde krijgen of gewoon eten. Het is noodzakelijk om de essentie te herkennen en de oorzaken van een dergelijk verlangen om motieven en acties nauwkeurig te tonen. Alle karakteracties zijn te wijten aan zijn verlangens. Alleen ze dwingen een persoon om te handelen.

4. Repeteer de replica`s totdat je in de rol komt. Het is onmogelijk voor je, althans voor een moment vast en denk na over wat je moet praten. Je moet alleen maar denken over hoe je woorden uitspreekt. Er is maar één manier om het doel te bereiken - herhaal opnieuw je woorden totdat je ze kunt reproduceren zonder het script te bekijken. Vraag een vriend om de replica`s van de rest van de personages te lezen, zodat u echte dialoogvensters kunt uitwerken.

vijf. Praat met de directeur over hoe hij het personage ziet. Als je al een rol hebt ontvangen, moet je met de directeur praten en leren over de specifieke richting die hij wil volgen. Je moet kort je gedachten over het personage vermelden en laten zien hoe het de wereldwijde plot beïnvloedt, en dan luisteren naar de overwegingen van de directeur. Vergeet niet dat u een schroef in het mechanisme bent, en niet het midden van het universum. Neem beleefd constructieve kritiek en ideeën van andere mensen.

6. Kijk eens naar de wereld met de ogen van het personage. Je moet het bewustzijn van het personage doordringen om je rol correct te spelen. Uw replica`s zijn gespeld in het scenario, maar de acties en bewegingen op het podium kunnen variëren. Ook zal een volledig beeld van het personage u helpen improviseren of iemand uit de acteurs hun replica zal vergeten. Voorbereiding voor de rol - dit is je poging om het bewustzijn van het personage te penetreren en het in je lichaam te belichamen.
Methode 2 van 3:
Hoe te praten overtuigende karakterseen. Dedote jezelf. Voordat de acteur de taak niet waard is om het script te herschrijven, zodat het personage wordt "Aangenamer", Hoe en oordelen over de betrouwbaarheid van de tekst of het personage, als gevolg hiervan,. Je taak is om overtuigend een personage te verbeelden dat zou kunnen bestaan in de wereld van film, speelt of televisieserie. Net als een schrijver, directeur of exploitant, moet u een COG in een groot mechanisme worden om een kwaliteitsproduct te maken.
- Het is niet nodig om de acties van je karakter te verwarren, want het is gewoon een spel. Als je een obscene, brute, intieme of emotioneel zware fase breekt, dan zul je uiteindelijk van het publiek overgeven en je game overwegen "onzeker".
- Alle beste acteurs zijn volledig gegeven aan elke rol. Je weet waarom Tom Cruise zo`n succesvolle held van militanten is? Hij zweeft nooit over het script. In elke film geeft Cruz altijd energie uit en lost volledig in het karakter op, zelfs in de vreemdste en belachelijke situaties.
- De rol omvatten en alles doen wat je nodig hebt om overtuigend je karakter te verbeelden, en probeer niet een goede indruk te maken als acteur.

2. Leer om te reageren. Niet iedereen zal het ermee eens zijn dat het acteergame de kunst van interactie is, maar dit aspect moet ook worden overwogen. Leer correct te reageren op elke scène en situatie. Focus op de replica`s van andere acteurs, luister alsof het echte gesprek met een persoon. Je reactie- en spraakkarakter moeten oprecht zijn, zelfs als je niet het hoofdgezicht van het toneel bent.

3. Kies een geschikte houding. Het is belangrijk om te onthouden dat elke trifle een grote invloed heeft. Houding geeft je niet alleen vertrouwen, maar helpt ook om in de rol te komen. Als je een zwak of ellendig karakter speelt, probeer dan pijn te doen en te schudden van mensen. Als het personage zichzelf een held toont, is het belangrijk om je schouders recht te zetten en je hoofd op te halen.

4. Specificeer de energie van de spraak- en spraakvolume. Uitspraak van replica`s, vaak de wens om snel te "schieten", maar dit is een zekere manier om belangrijke nuances van de rol te missen. Zorg ervoor dat het tempo en het volume van de spraak de interne toestand van uw karakter ontmoeten.

vijf. Expressiviteit en semantische stress. Beoordeel de subtekst van elke replica en benadrukt de juiste woorden. Overweeg woorden of zinsdelen als het belangrijkste deel van de zin. Een dergelijk aspect lijkt misschien niet de belangrijkste, maar semantische nadruk verandert vaak de betekenis van de replica. Bijvoorbeeld, "I ik hou van jij" verschilt van betekenis van "ik hou van jij".

6. Respecteer het script. Volg de scripttekst strikt als u geen machtigingen hebt ontvangen om te improviseren. Het is niet altijd duidelijk wanneer woorden echo met andere replica`s of scènes, en wanneer de directeur de voorkeur geeft aan exacte frases voor vrij specifieke redenen. Volg in geval van twijfel het script. De directeur zal altijd zeggen wanneer u improvisatie of bias nodig heeft bij de tekst.

7. Observeer de uitlijning van acteurs. De regeling is de positie en beweging van de acteurs ter plaatse. Maak geen wijzigingen na het bespreken van de directeur met de directeur. Probeer alle instellingen in elke scène, doublet of herhaling te observeren. De uitlijning is belangrijk voor integriteit, omdat het helpt bij het uitvoeren van hun werk aan andere acteurs en technisch personeel.

acht. Let niet op de camera en kijkers. Indien het opmerken, reageren en denken over de aanwezigheid van kijkers, dan gemakkelijk "uitvallen" uit de rol. In de meeste gevallen weten de personages niet dat ze alleen bestaan in de wereld van het spel of de film, dus je gedraagt je dienovereenkomstig. Ervaring komt met de praktijk, maar de beste manier om voor te bereiden is om voor de camera te worden. Streef ernaar het gevoel te negeren dat je volgt.
Methode 3 van 3:
Hoe vaardigheid te verhogeneen. Leer het gedrag van mensen in gesprekken en boeken. Moet heel verschillende mensen weten om een verscheidenheid aan rollen te spelen. Als je elkaar ontmoet, streef ernaar om minder te praten en meer te luisteren. Ook geïnteresseerd in het leven en verschillende gevallen, let op spraak of slang, geniet van elk detail. Met het lezen kunt u dit alles in actie zien. Bovendien activeert lezen dezelfde delen van de hersenen als het acteergame.
- Elke rol vereist onderzoekswerk. Als je een beroemd persoon of man moet spelen die op een bepaald moment leefde, verzamel dan alle beschikbare informatie. Deze details zullen zeker van invloed zijn op uw spel, zelfs als onbewust.

2. Bekijk en herzie films met je favoriete acteurs. Het game van iemand anders bekijken, zie eerst de scène door de ogen van een eenvoudige kijker. Bekijk vervolgens het moment door speciale aandacht te schenken aan elke acteur afzonderlijk. Wat doen ze als stil? Hoe je replica`s uit te spreken? Wat poseert en houding ze gebruiken? Welke bewegingen en acties geven overtuigende zinnen?

3. Meld je aan voor acteercursussen. Training eindigt vaak met de opname van een film of het uitvoeren van de prestaties, zodat de cursussen u toestaan om de acteervaardigheden zonder overdruk te verbeteren. Volg niet alleen voor de leraar, maar ook voor andere studenten. Wat kunnen ze leren? Hoe zou je hun personages verbeteren? Welke veranderingen zouden worden aangebracht? Streef ernaar vrienden te maken met andere acteurs, communiceer met hen, neem contact op met advies en aanbevelingen met betrekking tot uw spel.

4. Ga naar Improvisation Classes. Improvisatie is de kunst van het creëren van een afbeelding op het moment van inzending, handelen in termen van de situatie en dienovereenkomstig reageren. Dankzij dergelijke vaardigheden zullen uw personages natuurlijk lijken, alsof u reageert op echte evenementen, en niet het gereed scenario leest. In grote steden zijn er verschillende improviserende klassen en veel acteercursussen omvatten verschillende lessen die zijn gewijd aan dit aspect.

vijf. Gebruik de methode "Koude lezing" Voor het luisteren naar luisteren. Met koude lezing krijg je een script en begint meteen een rol te spelen. Geeft soms een paar minuten te bekijken, maar in andere gevallen moet u onmiddellijk handelen. Zo`n prospect kan bang zijn, maar er is hier niets gecompliceerd. Koop een boek met monologen, neem een fragment uit het boek of een dramatisch artikel uit de krant en lees hardop. Je kunt de tekst eens voor onszelf lezen, maar gedurende 20-30 seconden denken we aan mogelijke intonaties, waarna je de tekst hardop leest.
Tips
- Druk jezelf uit door het spel. Betreed het hele lichaam, niet alleen een stem. Gebruik gebaren of bewegingen, maar voel me meten.
- Stel je voor dat het script en emoties realiteit zijn. Betrekking hebben op scènes met gebeurtenissen uit het leven.
- Spreek replica`s uit voor een spiegel. Pas op voor gezicht en gebaren, maak alle nodige veranderingen in overeenstemming met het karakter van het toneel of het karakter.
- Handelen moet je enthousiast maken. Als je iets leuk vindt, verberg je geen gevoelens.
- Express gevoelens met al het lichaam, niet alleen een stem.
- Lees veel goede boeken. In het proces van het lezen van een persoon presenteert mogelijke reacties van alle tekens.
- Neem de tijd om met een karakter single te worden!
- Geloof in je karakter en doe alsof je deze persoon bent geworden. In alle belangrijke maatregel. Als het personage spreekt met een buitenlands accent, gebruik het dan alleen op het toneel.
- Als u moeilijk bent om het karakter van het karakter te begrijpen, neem dan contact op met uw vrienden en geliefd advies.
- Zorg ervoor dat het personage bij u past. Anders vraag de directeur om een andere rol te kiezen.
- Bij het improviseren is het belangrijk om de kijker niet te verwarren. Als het personage bijvoorbeeld naar de dokter kwam, moet je hallo zeggen en vertellen over mijn probleem.
- Heb vertrouwen. Soms wordt je bekritiseerd, maar laat je nooit in je eigen kracht vertrouwen verliezen. Mensen hebben de neiging zich te concentreren op hun fouten, angsten en zelfs situaties die niet in werkelijkheid zijn gebeurd. Sta niet hetzelfde toe.
Waarschuwingen
- De acteurs kritiseren en twijfelen vaak hun capaciteiten vóór het begin van de uitvoering, maar bekritiseren anderen echter. Ga op de plaats en goed om de rol te vervullen - veel moeilijker. Blijf ontwikkelen om sceptici te plaatsen.
Deel in het sociale netwerk: