Muziek maken: 15 stappen (met illustraties)

De eerste muziekinstrumenten - botflutes - ongeveer 35 duizend verschenen. Jaren geleden zou de mensheid echter de muziek en lang voor hen kunnen doen. In de loop van de tijd zijn het begrijpt dat ze steeds diep zijn geworden. Hoewel om muziek te creëren, is het niet nodig om de theorie van gamm, ritme, melodieën en harmonie grondig te kennen, echter, enige kennis op dit gebied zal u helpen om betere muziek te creëren.

Stappen

Deel 1 van 4:

Geluiden, aantekeningen en gamma

een. Begrijp het verschil tussen de "geluidshoogte" en "notew". Deze voorwaarden worden gebruikt om de kwaliteiten van muzikale geluiden te beschrijven. Ze zijn onderling verbonden, maar hebben enkele verschillen.

De hoogte van het geluid betekent hoe laag het geluid laag of hoog is, afhankelijk van de frequentie. Hoe meer frequentie, hoe hoger het geluid. Het frequentieverschil tussen de geluiden van verschillende hoogte wordt interval genoemd.
Notewill het geluid van een bepaalde frequentie. De standaardfrequentie van de noot A (la) van het eerste octaaf wordt beschouwd als 440 Hz, hoewel sommige orkesten een andere standaard gebruiken, in het bijzonder 443 Hz om een helderste geluid te bereiken.
De meeste mensen kunnen de juistheid van de inkeping definiëren wanneer een andere opmerking ermee wordt gespeeld, of een reeks aantekeningen van de samenstelling die aan hen bekend is. Dit wordt "relatieve hoorzitting" genoemd. Een klein aantal mensen wordt ontwikkeld "absolute hoorzitting", waardoor de hoogte van het geluid kan bepalen, hoort u geen ander geluid.

2. Begrijp het verschil tussen het "TEMBRE" en "TONE". Deze voorwaarden worden vaak gebruikt in relatie tot muziekinstrumenten.

Het timbre betekent een combinatie van een standaard geluidshoogte en ghosts (boventonen) die verschijnen bij het afspelen van notities op een muziekinstrument. Als u een low-string-pouch (MI) op een akoestische gitaar maakt, hoort u in feite niet alleen een lage noot E (MI), maar ook extra spoken met een hogere lengte dan de standaard. Het is de combinatie van deze geluiden, ook wel "Harmonici" genoemd, maakt het geluid van elke unieke tool.

Toon - meer abstracte termijn. Het geeft het effect aan dat de combinatie van de standaardhoogte van het geluid en de trots een menselijke hoorzitting toont. Het toevoegen van hogere harmonischen aan het timbre geeft een helderdere en duidelijke toon, terwijl lagere harmonischen een zachtere toon zullen geven.

De toon wordt ook het interval tussen twee geluiden van verschillende hoogtes (hele toon) genoemd. De helft van dit interval wordt halftoon genoemd.

3. Leer de naam opmerkingen. Opmerkingen kunnen op verschillende manieren worden opgeroepen. Twee manieren zijn het meest voor in het Westen.

Letterlijke namen: notities met een bepaalde frequentie zijn toegewezen letternamen. In landen met Engels en Deense taal, het zijn de brieven van A tot G. In landen met Duitse taal betekent de letter B een noot B-flat, of een C-Bembol (zwarte sleutel op de piano tussen noten A en B), en de letter H wordt gebruikt om de noot B, of C (wit aan te wijzen Sleutel op de piano met een noot b).

Solfeggio: In dit systeem hebben notities een enkele namen in overeenstemming met hun volgorde in het gamma. Het systeem is in de 11e eeuw ontwikkeld door de Monk Guido d`Azzo, die "UT, RE, MI, FA, SOL, LA, C", ontleend aan de eerste woorden van elke lijn van Chanting John the Baptist. Na verloop van tijd werd "UT" vervangen door "voor", en sommige verminderden het "zout" tot "CO" (in sommige delen van de wereld, het Solfeggio-systeem is het belangrijkste systeem voor notatie.

4. Obserp met notities in de gamma. Het gamma wordt de intervalsequentie genoemd, wanneer het hoogste geluid in het gamma twee keer zoveel frequentie heeft als de laagste. Dit bereik heet Octava. Hier zijn enkele gemeenschappelijke gammas:

Chromatic Gamma heeft 12 halftoonintervallen. Octaves op de piano, te beginnen met de Notes "naar" naar "Het eerste octaaf aan de notitie" naar "Het tweede octaaf, dat wil zeggen, de sequentiële pers van alle witte en zwarte sleutels, geeft een chromatisch gamma aan. Andere gammas zijn meer gesneden in vergelijking met dit.

Major Gamma heeft zeven intervallen: de eerste en de tweede zijn hele toon, de derde is de halftone - de vierde, vijfde, en de zesde - hele toon van het zevende interval - halftone. Game Octaven op de piano met een opmerking "naar" Het eerste octaaf aan een notitie "naar" Het tweede octaaf, met alleen witte toetsen, is een voorbeeld van een groot gamma.

Minor Gamma heeft ook zeven intervallen. De meest voorkomende vorm is de gamma van natuurlijke minor. Het eerste interval is een hele toon, de tweede - halftone, de derde en vierde - de hele toon, de vijfde - halftone, de zesde en zevende - hele tonen. Octaven spel op de piano met een "LA" kleine octaafnota`s met de "LA" -plaat van het eerste octaaf, met alleen witte toetsen, is een voorbeeld van een gamma van een natuurlijke minderjarige.

Gamma Pentatonics heeft vijf intervallen. Het eerste interval is een hele toon, de tweede - drie halftone, de derde en vierde - voor de hele toon elk, de vijfde - drie halftone. In de tonaliteit C (to) zijn de noten van Pentatonic Notes C (BE), D (RE), F (FA), G (Salt), A (LA), en opnieuw C (UP). Je kunt ook Pentatonic spelen met alleen zwarte sleutels op de piano, tussen de eerste en derde octaven. Pentatonics wordt gebruikt in Afrikaanse muziek, muziek van Oost-Azië en Indianen, evenals in volksmuziek.

De eerste noot in de gamme wordt "tonic" genoemd. Meestal zijn liedjes op zo`n manier geschreven dat de laatste noot in het nummer precies tonisch is. Het nummer dat in een tonaliteit is geschreven, wordt bijna altijd voltooid door niet. Vaak wordt er naast de notitie aangegeven of de tonaliteit van major of minor- als dit niet is opgegeven, wordt de tonaliteit beschouwd als een major.

vijf. Gebruik digesters en bemps om tonen te verhogen of te verlagen. Dieza en Bemoli verhogen of verlagen een notitie op een halftone. Ze zijn nodig om te spelen in andere tonaliteiten dan du-major en la minor, en voldoen aan de juiste tussenpozen.Dieza en Bemoli worden aangegeven naast de notities op een notitie-record en worden wijzigingstekens genoemd.

Dieza-teken (vergelijkbaar met HESTEGA - #), naast de notitie, verhoogt het voor één halftoon. In de tonnen G-Major en E-Minor (Salt-Major en MI-Minor) wordt opmerking F (FA) verhoogd met één halftoon en is een notitie van F-Sharp (fase).

Bembol teken (vergelijkbaar met de hoofdstad Engelse letter `B`), gelegen naast de notew, verlaagt het voor één halftoon. In de tonnen F-Major en D-Minor (F-Major en Re Minor) wordt de noot B (S) met één halftoon verlaagd en is een noot B-flat (SI-B flat).

Voor het gemak worden notities die moeten worden verlaagd of verheven in een bepaalde tonaliteit, worden aangegeven aan het begin van elke rij. In dit geval moeten de tekenen van wijziging alleen worden gebruikt voor notities die zich buiten de hoofd- of kleine tonaliteit bevinden waarin het nummer is geschreven. Dergelijke wijzigingstekens worden alleen toegepast op individuele aantekeningen in de klok.

Bekar-teken (lijkt op een verticaal parallellogram met lijnen die op en neer gaan van zijn twee hoekpunten), naast de notie, betekent dat deze opmerking niet mag worden verhoogd of in deze site wordt verlaagd. Bekar duidt nooit aan aan het begin van een informatietoestel, samen met andere wijzigingstekens, maar het kan worden gebruikt om digesters en bouten in de klok te annuleren.

Deel 2 van 4:

Laarzen en ritme

een. Begrijp het verschil tussen "Blow", "Rhythm" en "Tempo". Deze termen zijn ook met elkaar gerelateerd.

Staking (aandeel) - term karakterisering van muziek rimpel. De slag kan zijn als een geluidsbrief en een segment van stilte, een pauze genoemd. Bovendien klinken verschillende noten tijdens één slag en vice versa - één noot of pauze kan een paar slagen duren.
Rhythm is een reeks slagen en rimpelingen. Rhythm wordt bepaald door de locatie van notities en pauzes in het nummer.
Temp - Hoe snel het nummer wordt gespeeld of langzaam. Hoe sneller het tempo, hoe meer schokken het klinkt in een minuut. In het nummer "The Blue Donau Waltz" - een traag en in "The Stars and Stripes Forever" - snel.

2. Een combinatie van schokken in de klokken. Tacom is een totaliteit van stakingen. Elke beat heeft een gelijk aantal slagen. Het aantal slagen in elk tact van de nummers wordt aangegeven aan het begin van de notitie, met een grootte van de grootte, die eruitziet als een fractie zonder een functie die de teller en de noemer scheidt.

Het bovenste getal geeft het aantal opnamen in de tact aan. Dit is meestal het nummer 2, 3 of 4, maar kan 6 of hoger zijn.

Het lagere getal geeft aan welk soort notitie wordt genomen voor één hit. Als het onderste nummer 4, in één aanval, wordt de vierde noot goedgekeurd (het lijkt op een geschilderde ovaal met een verticale lijn). Als het onderste nummer 2, wordt de helft van een notitie voor één aanval vastgesteld (het ziet eruit als een verminderd ovaal met een verticale lijn). Als het lagere nummer 8, wordt de achtste noot geaccepteerd voor één schot (het ziet eruit als een vierde noot met een vlag).

3. Vind een sterke aandeel. Ritme wordt bepaald door wat stakingen (aandelen) in het tact sterk zijn (geaccentueerd) en zwak (niet-toegepast).

In de meeste nummers is het eerste deel (blaas) een sterk aandeel of geaccentueerd. De resterende aandelen (stakingen) zijn niet-belastbaar, hoewel het derde aandeel ook in het tact kan worden geaccentueerd met vier stukken, maar de nadruk zal zwakker zijn dan het eerste aandeel.

Soms zijn zwakke aandelen gericht in muziek in plaats van sterk. Dit wordt syncoping genoemd - in dit geval zeggen ze dat de focus op een zwak aandeel is.

Deel 3 van 4:

Melodie, harmonie en akkoorden

een. Bepaal het nummer op de melodie. Melodie is een sequentie van aantekeningen van verschillende hoogten, die in een bepaald ritme klinken, dat een persoon waarneemt als een holistische samenstelling.

Melodie bestaat uit zinnen verdeeld door klokken. Deze uitdrukkingen kunnen door de ringtone worden herhaald, bijvoorbeeld in het kerstnummer "Deck the Halls", waarin de eerste en tweede regels dezelfde noten-sequentie in de tack hebben.
Meestal wordt de volgende structuur gebruikt in de nummers: één melodie begeleidt een vers, en de andere verbonden melodie begeleidt het koor.

2. Toevoegen aan de melodie van harmonie. Harmony is het spel van noten buiten de huidige melodie, om het geluid helderder en contrast te maken. Zoals hierboven vermeld, kunnen veel snaarinstrumenten verschillende tonen produceren wanneer de boventonen, die samen met de hoofdtoon klinken, een van de vormen van harmonie zijn. Harmony kan worden bereikt door verschillende muzikale zinnen en akkoorden te spelen.

Harmony, die het geluid van de melodie versterkt, wordt een medeklinker genoemd. Operons, die samen met de hoofdtoon klinken wanneer de snaren van de snaar op de gitaar een voorbeeld zijn van medeklinkerige harmonie.

Harmony dat contrasteert met een melodie dissonant wordt genoemd. De dissonante harmonie kan worden bereikt door het spel van contrasterende melodieën, bijvoorbeeld zoals in het geval van het nummer "rij rij rij uw boot", wanneer verschillende groepen mensen op verschillende tijden de bovengenoemde frase beginnen te zingen.

In veel liedjes wordt dissonantie gebruikt om onbeperkte gevoelens uit te drukken, en verdere promotie van medeklinkerige harmonie. Net als in het voorbeeld met de "rij rij rij uw boot", zodra elke groep een stel eindigt, wordt het nummer rustiger, totdat de laatste groep niet zingt "Het leven is maar een droom".

3. Groep Notes in akkoorden. Akkoord bestaat uit drie of meer noten die op hetzelfde moment klinken of niet tegelijkertijd.

De meest gebruikte akkoorden zijn nuchter (drie noten), waarin elk volgende noot de twee noten van de vorige is. In het Akkoord van Major zijn de akkoordnotities niet eerder een briefje (Tonic), MI (Large Prijs), Salt (Quinta). In het Akkoord op Minor worden notities vervangen door een MI-Bömbol (kleine termotatie).

Een ander vaak gebruikte akkoord is Sepkord, waarin de vierde noot wordt toegevoegd aan de sober-up, septim van tonic. In Septakkord wordt de notitie van SI aan de T-major toegevoegd en wordt de volgorde van pre-MI-SOL-SI verkregen. Septakkordi dissident nuchter.

Voor elke noot in het nummer kunt u verschillende akkoorden gebruiken - op deze manier wordt de zogenaamde "kapper" harmonie gemaakt. Meestal in akkoorden worden echter opmerkingen uit dit akkoord gespeeld, bijvoorbeeld het spel van het Akkoord voor de voorkant.

Veel liedjes bestaan uit drie akkoorden wiens tonicum de eerste, vierde en vijfde noot van gamma is. In dit geval worden Romeinse figuren I, IV en V gebruikt. In de tonaliteit van D Major zijn deze akkoorden boven major, F-major en Sol Major. Vaak wordt Major of Minor Chord V vervangen door septactor, dus in de tonaliteit van het Major Chord V zal Sepkord Salt Major zijn.

Akkoorden I, IV en V zijn onderling verbonden door middel van toon. Chord Fa Major is een akkoord van IV in de tonaliteit van de D Major, en het Accord van de D Major, op zijn beurt, is een akkoord / in de trunnotaliteit van de F-Major. Ook is Chord Major V in de tonaliteit van de D Major, en het Akkoord van Major is Chord IV in de tonaliteit van zout-majoor. Deze relaties hebben ook betrekking op andere akkoorden en zijn afgebeeld in de vorm van een grafiek die de Quint Circle noemen.

Deel 4 van 4:

Soorten muziekinstrumenten

een. Slaginstrumenten. Dit type gereedschap wordt genomen om een van de oudste te zijn. De meesten van hen zijn gemaakt om ritme te maken en te ondersteunen, hoewel sommige een melodie kunnen spelen of harmonie creëren.

Impacthulpmiddelen die geluid creëren vanwege de vibratie van hun ontwerp worden idifones genoemd. Dit omvat tools die geluid maken van schokken zelf, zoals platen en casstans, evenals die die geluid maken van stakingen over andere items, zoals stalen drums, driehoeken en xylophonen.
Schokgereedschap met een bekleed, die trilt als ze raken, worden membranepones genoemd. Dit is de drums zoals LITAVRA, TOM TOMAS en BONGO, evenals gereedschappen, naar het membraan waarvan de string of een stok is gemonteerd, vibrerend tijdens contact, bijvoorbeeld een quica.

2. Houten windinstrumenten. Windinstrumenten creëren geluid als gevolg van trillingen, die optreedt wanneer ze in hen blazen. De meesten van hen hebben gaten om de hoogte van het geluid te veranderen, omdat ze melodieën en harmonie kunnen spelen. Houten messinginstrumenten zijn verdeeld in twee typen: fluiten die geluid creëren met de hulp van trillingen van de gehele gereedschap, en tongbuizen, binnen die vibrerend materiaal is geplaatst. Op hun beurt zijn ze verdeeld in twee subtypes.

Open flutes creëren geluid door scheiding van luchtstroom op de rand van het gereedschap. Concertfluiten en wervelingen behoren tot dit type.

Gesloten fluiten Directe lucht over het speciale kanaal in het gereedschap om het te delen en trillingen te maken. Dit type bevat orgelpijpen.

In instrumenten met een enkele riet bevindt deze riet in het mondstuk. Wanneer het blaast, maakt de wandel de lucht in het gereedschap om te trillen en geluid te maken. Klarinet en saxofoon zijn voorbeelden van hulpmiddelen met een enkele riet. (Hoewel de romp van de saxofoon is gemaakt van koper, wordt het beschouwd als een houten kopergereedschap, omdat om een geluid een rietje te maken).

Dubbele rietgereedschappen gebruiken twee rietstokken, nauwelijks aan elkaar verbonden aan elkaar. In instrumenten zoals hobo en een barron, moet deze dubbele riet tussen de lippen van de muzikant zijn, terwijl op jongens en crookhorna, deze dubbele riet is onder de coating.

3. Koperen koperen gereedschap. In tegenstelling tot houten windinstrumenten, die alleen de luchtstroom begeleiden, trillen koperen koperen gereedschap samen met de bewegingen van de muzikanten, het maken van geluid. Dergelijke gereedschappen worden koper genoemd, omdat de meesten van hen zijn gemaakt van het medium bovendien, ze zijn ook verdeeld in subspecies, afhankelijk van hun vermogen om het geluid te veranderen vanwege de verandering in de verte die de lucht moet passeren voordat de lucht moet gaan. Dit kan een van de twee methoden worden bereikt.

Trombones gebruiken de scène om de afstand te wijzigen die de lucht moet passeren voor de uitgang. Wanneer u de scènes uitbreidt, neemt de afstand toe, het verlagen van de toon, en tijdens de jurisdictie neemt de afstand af, waardoor de toon wordt verhoogd.

Andere koperen messinginstrumenten, zoals pijp en buis, gebruiken een set kleppen om de luchtstroom in het gereedschap uit te breiden of te verminderen. Deze kleppen kunnen afzonderlijk of samen worden ingedrukt om het gewenste geluid te bereiken.

Houten messinginstrumenten en koperen messinginstrumenten worden vaak aangeduid als messinghulpmiddelen, omdat ze muziek moeten blazen.

4. Snaarinstrumenten. Snaren op stringinstrumenten kunnen op drie verschillende manieren klinken: met de hulp van jerk (gitaar), met een slag (Dulcyimer of hamer op de piano), of met een boog (viool of cello). Stringhulpmiddelen kunnen zowel voor ritmische als melodische begeleiding worden gebruikt en ze kunnen worden onderverdeeld in drie categorieën:

Lute is een snaargereedschap met een resonant lichaam, zoals viool, gitaren en banjo. Snaren hebben dezelfde lengte (met uitzondering van de onderste string op vijf-snarige banjo) en verschillende dikte. Dikkere snaren bieden lage toon en dunne snaren - Hoog. Strings worden ingedrukt op speciale plaatsen genaamd Ladas, die hun lengte vermindert en u in staat stelt om verschillende hoogten te bereiken.

De harp is een snaargereedschap, waarvan de snaren zich in een speciaal frame bevinden. De snaren van de harp bevinden zich in een verticale positie en hebben verschillende lengtes en het onderste uiteinde van elke tekenreeks is verbonden met het instrument Resonating Housing (Deck).

Crytu is een snaargereedschap met een platte behuizing van de verkeerde vorm. De snaren op de Citre kunnen worden bewaard of tekenen, recht en indirecte schokken doen, zoals op Dulcyimer of piano.

Tips

Gamma van natuurlijke major en Minora zijn zo geassocieerd dat de kleine gamma van de tonaliteit in twee noten lager is dan de grote gamma met dezelfde aantekeningen, verhoogd of verlaagd. Dus de tonaliteit van D major en la-minor, waarin er geen digesters en bouten zijn, hebben dezelfde reeks notities.
Sommige gereedschappen of groepen instrumenten, zijn geassocieerd met bepaalde muziekstijlen. Bijvoorbeeld, strijkkwartetten, bestaande uit twee violen, altviool en cello, spelen meestal in het genre van klassieke muziek, genaamd kamermuziek. Jazz Collectives hebben meestal een ritme-sectie, bestaande uit drums, sleutels, soms dubbele bas en buizen en een messingsectie bestaande uit leidingen, trombones, klarinetten en saxofonen. Soms is het interessant om nummers op andere gereedschappen te spelen dan die voor wie het werk is geschreven. Een voorbeeld hiervan kan "vreemde El" Yankovich zijn, wat bekende rockliedjes speelt in de stijl van polka op de accordeon.

Deel in het sociale netwerk:

Hoe muziek te maken

Stappen

Tips