Hoe kun je een kunstenaar worden
Sommige mensen hebben geluk en ze worden bijvoorbeeld geboren met een geschenk, om te tekenen. Een andere die geluk had, moet leren de taal van de kunst beheersen. De derde in deze situatie wordt niet gegeven. Je moet je echter geen zorgen maken - de kunstenaar slaapt eigenlijk in ieder van ons. En dit artikel zal je vertellen hoe ik het wakker moet maken.
Stappen
Methode 1 van 3:
Deel: leer zelf de stichtingen.een. Neem de tijd en probeer elk van de aanwijzingen van Fine Art. Het is mogelijk als je deze hand nog steeds niet hebt bereikt, dan is het de meest optimale tijd! Vergeet niet dat de kunstenaar in ieder van ons slaapt - het blijft alleen om hem op zichzelf te wekken. Als je een bepaald beeld van de beeldende kunst houdt, moet je jezelf niet weigeren om er meer over te leren. Het is echter niet de moeite waard door iets één te beperken. Probeer jezelf in alles!
- Tekening niet verven. Van de eenvoudigste schetsen en tot volwaardige architectonische plannen - dit geldt hier allemaal. Tekenen in dit geval is afhankelijk van het gebruik van potlood, handvatten, steenkool of krijt. Nou, teken ... je kunt alles tekenen!
- Drawing Paints. Paintborstel en verven geven de foto uit, geweven de verbeelding van de kunstenaar, of zagen ze. Painttekening geeft echter vaak de uitgang aan de gevoelens van de kunstenaar, zijn emoties en windvlaag.
- Foto. Film of digitale camera, rechts, droge klik - klaar! Foto`s kunnen door alles worden vastgelegd, van de mooiste en de meest vreselijke van de momenten.
- Beeldhouwwerk. Zou materiaal (klei, hout, metaal en t.NS.), en de beeldhouwer maakt een kunstwerk! De beeldhouwer kan echter doen als een kunstwerk en iets functioneler. En soms - alles en onmiddellijk.

2. Overweeg je sterke en zwakke punten. Nadat je bij alle soorten schone kunsten bent gekomen, kun je kiezen wat meer bij je past. Op het einde, perfect in alles en onmiddellijk gebeurt niet - en de getalenteerde beeldhouwer is mogelijk niet in staat om te tekenen.

3. Onderzoek het onderwerp en leer de basis. Lees meerdere boeken over het door jou gekozen beeld van Fine Art. Leer hoeveel je de boeken kunt lezen, bekijk de educatieve video, luister naar de audiokoepen van erkende Matrov en T.NS. De beste manier om in dit geval te leren, is het bestuderen van het werk van de vakmensen. Word een artiest op zijn eigen heel echt - je hoeft alleen genoeg te doen om de fundamenten te leren. Nou, als het jou lijkt, heb je hulp nodig - goed, je kunt je altijd aanmelden voor cursussen (zie. Deel 2)

4. Koop alles wat nodig is voor de artiest van uw richting. Trouwens, wees moreel en financieel klaar voor wat een aanzienlijk bedrag moet opleveren. Kijk in de gebiedswinkels voor artiesten, daar vindt u alles wat u nodig hebt.

vijf. Kijk naar de wereld om je heen met een kunstenaar. Dit is een heel belangrijke fase op de manier om artiest te worden, omdat de kunstenaar, in essentie, zich bezighoudt met het bekijken van de wereld om zichzelf heen te kijken en het op het canvas weer te geven. Let op hoe het spel verandert met de zonsopgang en zonsondergang. Vergeet je emoties niet. Soms moeten ze, zoals ze zeggen, echt moeten pauzeren en genieten van de geur van rozen. Leer in het volledige begrip van de wereld om jezelf heen en laat je opmerkingen weerspiegelen in je werk.

6. Deel dagelijks. De betekenis van het leven van veel kunstenaars is om kunstwerken te creëren. Natuurlijk hoef je niet elke minuut voor het canvas door te brengen - maar probeer nog steeds elke dag klassen te geven. En laat de kunst eerst voor je staan.

7. Vraag de mening van anderen. Wees niet bang om je tekening aan anderen te tonen, waarderen een eerlijk antwoord en wees niet bang voor kritiek. Het belangrijkste, vraag degenen wiens mening voor jou belangrijk is. En het is niet nodig om dat te gaan in het leven zal niet in handen nemen van de borstel wanneer deze mensen uit het schilderij in horror zullen blijven, perfectie zal komen.

acht. Voer je stijl in. De beste manier om uniek te worden, niemand ziet eruit als een kunstenaar - ontwikkel je eigen stijl. Niemand kan dit leren, dus het gaat over jou. Experimenteer, gebruik verschillende technieken, verlaat de comfortzone!
Methode 2 van 3:
Deel: leer van andereneen. Meld je aan voor kunstcursussen. Dit, in het algemeen, de gemakkelijkste manier om de basis te leren. Cursussen, scholen, mokken - De keuze is geweldig, de omstandigheden voor elke smaak, prijzen - op elke portefeuille. Bovendien leer je de meesters. Op basis van de opgedane kennis kunt u uw eigen stijl vrij ontwikkelen.
- Vind dergelijke cursussen zullen geen problemen maken. Aankondigingen worden gegeven in kranten en netwerken, u hoeft alleen maar op zoek te gaan.

2. Onderzoek het werk van de meesters. Musea en albums op visuele kunst om u te helpen. Peer voorzichtig in de kleinste rand van kunstenaars uit het verleden tijdperk, ontzagend onze eigen namen in de kunst! Om je eigen vaardigheden te verbeteren, is er geen oefening beter dan proberen het werk van de meester te kopiëren.

3. Voer de kunstschool in. Als je een professionele kunstenaar wilt worden, kan het betreden van de kunstschool behoorlijk relevante stap zijn. Kom bij de selectie van de school met alle verantwoordelijkheid - overweeg de reputatie van de instelling die Masters, uitgaven en T doceert.NS. Denk ook na over hoe de school in staat zal zijn om je sterke punten te maken - sterker, en van zwak - red je. Gedachte? Pas nu documenten en verklaringen toe!

4. Verkrijg vrienden die je liefde voor kunst scheiden. Geen betere manier om in de wereld van kunst te duiken dan om jezelf om te omzeilen door mensen die van kunst houden. Trouwens, als er kunstenaars onder je vrienden zijn, zal het nog beter zijn - ze zullen je altijd kunnen helpen met Akin Advice, om iets nieuws te leren of hun werken te inspireren.

vijf. Bezoek workshops artiesten. Dit is een geweldige manier om te zien welk leven en waar de geselecteerde richting van schone kunsten zich ontwikkelen. Bovendien kunnen kunstenaars in workshops veel interessante mensen ontmoeten, kennismaking waarmee je inspiratie kunt geven.
Methode 3 van 3:
Deel: doe het op de promotie van je werkeen. Verzamel de portefeuille. Of, als algemene woorden, uw beste werk innemen en in een aparte map plaatsen - u toont IT-galerij, werkgevers, klanten en t.NS. Maar kies alleen die werk die volledig weerspiegelen met uw unieke stijl!
- Als u een beeldhouwer bent - maak je geen zorgen, foto`s van je werk zijn genoeg.

2. Samenwerken met mensen uit de wereld van de kunst. De kunstenaar zou veel professionele contacten en verbindingen moeten hebben. Familie, vrienden, klasgenoten, hoogleraren, bazen, leraren - al deze mensen kunnen de deur voor je openen, kansen geven, iets nieuws en nuttig en t.NS.

3. Zoek de galerij waar je je werk kunt plaatsen. Schik de tentoonstelling - de snelste manier om erkenning voor elke kunstenaar te weigeren. Kijk, misschien is er een galerij, klaar om je werk te nemen. Nee - niet hardlopen. Coffeeshops, bars en restaurants zijn ook blij om aan de muur te hangen - Other. Laat een tijdje, maar toch.

4. Leer van een erkende kunstenaar. Stage In dit geval zal het geweldig zijn om te kijken naar het stage of zelfs het werk van de subset - maar het zal een goede kans zijn om meer te weten te komen over de gekozen bestemming, en tegelijkertijd onder professionele kunstenaars.
Tips
- Leer altijd iets nieuws, voortdurend beheersen van nieuwe technieken. Gedachten over wat, zeggen ze, je weet al vol - een vreselijke misvatting.
- Kunst is gemaakt om van ze te genieten of op zijn minst te zien. Wees niet bang om je werk aan anderen te tonen.
- Gooi je oude werk niet uit - ze zullen domme getuigen van je voortgang en groeiende vaardigheid zijn.
- Schetsen helpen bij het ontwikkelen van een perspectivisch gevoel. Overzicht - de beste manier om te evalueren wat u in staat bent.
- Vergeet niet dat er maar weinig mensen worden geboren met congenitale aanleg - met talent. Ja, er zijn zulke mensen, maar ze kunnen geluk worden genoemd. Maar dit betekent niet dat kunstenaars alleen kunnen worden. Iedereen kan hun interne kunstenaar reizen! En onthoud - er zijn geen twee identieke mensen, er zijn geen twee identieke kunstenaars en er zijn geen twee identieke opvattingen over de wereld.
Deel in het sociale netwerk: