Hoe een toneelstuk te schrijven
De tekst van het stuk is de replica`s van de acteurs en de opmerkingen van de auteur. Van de auteur moet je nadenken over de personages en het werk met de taal. Als je lid wilt worden van de rangen van de toneelschraden zoals Shakespeare, Ibsen en Arthur Miller, dan moet je een gedurfde plot met gedenkwaardige personages bedenken, die in het theater waard zijn. Goed idee, de stijl van de auteur en het aandeel van het geluk zal je helpen om intieme emoties te ervaren bij het bekijken van het spel op je eigen spel. Het is altijd interessant, zelfs als je alleen voor plezier en je eigen plezier schrijft.
Stappen
Deel 1 van 3:
Hoe om met een plot te komeneen. Begin met personages. Stukken bestaan uit dialogen en monologen van acteerpersonen. Met een groot aantal gesprekken is het belangrijk om de meest realistische en overtuigende karakters te creëren. In de grote werken leidt de interne stress tussen de personages altijd tot externe manifestaties. Met andere woorden, handelende personen omgaan met problemen die van invloed zijn op hun gedrag.
- Wat een personage zoekt? Wat voorkomt dat hij het gewenste krijgt? Welke barrières?
- Denk aan interessante beroepen om heldere karakters te maken. Hoe zit het met alle beroemde beroepen, denk je het moeilijkst? Werk van elke specialist ontwaakte altijd je nieuwsgierigheid? Wat mensen orthopes worden? Wat maakt ze zo`n manier?
- U hoeft zich geen zorgen te maken over de naam en het uiterlijk van personages. De lezer kan me niet voorstellen dat een overtuigend karakter dat Rafael is genoemd, als hij leest dat hij een hoge groei is en de eigenaar van de perfecte pers, en ook bijna altijd in T-shirts gaat. Kies een opmerkelijk of zinvol. Misschien heeft het personage een litteken over een wenkbrauw, omdat de boze hond hem een keer aanviel. of de belangrijkste heldin draagt nooit rokken. Dergelijke informatie kan de diepte handelen.

2. Bepaal de plaats van actie. Selecteer waar gebeurtenissen optreden. Het is belangrijk om tekens in een gespannen situatie of plaats te plaatsen om een dramatische situatie te creëren. De plaats van actie en actoren moet met succes de ontwikkeling van gebeurtenissen in het spel combineren en leiden. Als u geïnteresseerd bent in orthopedisch leven, probeer dan te schrijven over orthopedisch van TAMBOV. Welke persoon wil orthoped worden in Tambov? Hoe hij bij deze beslissing kwam?
3. Denk aan het innerlijke perceel. Onder het "binnenland" -perceel moet worden begrepen door het psychologische conflict in de personages. Het is meestal verborgen, maar het is belangrijk om te voelen dat het beweegt door handelende personen. De innerlijke plot duwt personages naar bepaalde oplossingen. Hoe sterker het innerlijke verhaal, hoe gemakkelijker het is om de personages te schrijven. Ze moeten hun eigen beslissingen nemen.

4. Overweeg het interne en externe perceel. Slechte plots staan voor het verleden, en goede percelen kijken naar de toekomst. Het is onwaarschijnlijk dat iemand geïnteresseerd is in een toneelstuk, waarin orthopedist oneindig klagen over zijn beroep en zelfmoord plegen. Het is beter om uw acteurs in de dramatische situatie te plaatsen, die een echte test zal zijn en zal de personages helpen.

vijf. Houd rekening met de schilderachtige beperkingen. Vergeet niet dat het spel geen filmscript is. Dit is slechts een keten van dialoogvensters tussen mensen. Het is belangrijk om zich te concentreren op de spanning tussen uw acteurs, de taal en overtuiging van de personages. De scène is geen plaats om op auto`s en shootout te achtervolgen.

6. Lees beroemde toneelschrijvers en kijk. Het is moeilijk om een roman te schrijven als je nooit andere romans leest. De toekomstige auteur doet geen pijn om kennis te maken met de wereld van het moderne theater. Lees de toneelstukken en zie de productie. Onder moderne toneelschrijvers kunt u David Memet, Tony Kushner en Polly Stanam toewijzen.
Deel 2 van 3:
Hoe ontwerpopties te schrijveneen. Schrijf een proefontwerp. Zelfs als uw idee met het spel "Pasen in de orthopedische familie" een fatsoenlijke "gouden masker" -prijs lijkt te zijn, kunt u nog steeds naar onverwachte oplossingen komen. Je kunt het beste idee bedenken, maar je moet nog steeds de tekst voeden en een plek achterlaten voor nieuwe en onvoorspelbare plot draaien.
- In de testontwerp hoeft u zich geen zorgen te maken over het juiste ontwerp van het spel en de naleving van alle "normen". Schrijf gewoon over wat je wilt zeggen. Het belangrijkste is om het begin te schrijven, het midden en het beëindigen van de toneelstukken.
- Misschien verschijnt er een nieuwe held in het stuk, dat al uw plannen zal vernietigen. Dit is goed.

2. Let op het volume van het spel. Het spel is letterlijk een moment van het leven, geen gedetailleerde biografie. Zelfs als je tien jaar naar de toekomst wilt verplaatsen en het personage wilt laten zien dat het werk van een orthopedist gooide en een succesvolle acteur werd, moet worden herinnerd dat het theaterspel niet de beste plaats is voor zo`n metamorfose.

3. Verplaats de plot altijd vooruit. In de eerste dammen zullen waarschijnlijk veel scènes zijn waarin niets belangrijks gebeurt. Alles is goed. Soms is het personage alleen nodig om een zeer ongemakkelijk en lang gesprek te ervaren voor het diner met zijn sluiting, om anders te kijken naar je leven en problemen. Excellent! Je doet alles goed, maar het betekent niet noodzakelijk dat het hele gesprek voor het diner belangrijk is voor het spel.

4. Bedenken met de kenmerken van de speech van elk personage. Personages drukken zichzelf uit met de hulp van de taal. De manier om gedachten uit te drukken is soms belangrijker dan de gedachten zelf.

vijf. Fix Text. Wat is de motto-schrijver? "Ga van alles af dat je duur bent". Het is belangrijk om strikte kritiek te zijn voor zijn eerste concepten, zodat rauwe en willekeurige teksten in erkende en realistische toneelstukken worden. Snijd zinloze scènes en nutteloze karakters om het meest snelle en geconcentreerde plot te krijgen.

6. Herschrijf het vereiste ontwerp vereist. De juiste hoeveelheid ontwerpopties bestaat niet. Herschrijf totdat het spel niet volledig uitziet totdat u volledig tevreden bent met uw werk.
Deel 3 van 3:
Hoe ziet de stukkenstructuur eruiteen. Verdeel de plot naar acties en scènes. Actie is een interne mini-play, dat bestaat uit scènes (afleveringen). In de regel omvat het stuk van drie tot vijf acties. Meestal presenteert elke scène een bepaalde samenstelling van de personages. Als een nieuwe acteerpersoon is ingevoerd of een teken wordt overgedragen naar een andere plaats, begint de nieuwe scène.
- Acties zijn niet eenvoudig te delen. Dus, in de geschiedenis van het orthopedisch, kan de eerste actie eindigen op het moment van de aankomst van ouders en input van het hoofdconflict. De tweede actie kan de ontwikkeling van het conflict bedekken en afleveringen omvatten waarin ouders ruzie maken met dochter, in de keuken werken en naar de kerk wandelen. In de derde actie kan de dochter zijn vader verzinnen en zijn pijnlijke voeten inspecteren. Einde.
- Hoe meer ervaring, hoe gemakkelijker het zal zijn voor de acties en afleveringen, zelfs in het stadium van het werk op het eerste ontwerp. Maar maak je er nog steeds geen zorgen over. Ontwerp is niet zo belangrijk als de juiste benadering van het dramatische werk.

2. Gebruik maken van Podiumopmerkingen. Alle scènes moeten beginnen met podiumopmerkingen die de situatie in het kort beschrijven. Afhankelijk van uw perceel, kunnen opmerkingen zeer gedetailleerd of relatief eenvoudig zijn. Dit is een kans voor de auteur om de toekomstige productie te beïnvloeden. Als in de eerste actie op de muur een pistool moet hangen, vergeet dan niet om erover te schrijven.

3. Markeer de replica`s van elk teken. In het spel van de replica van elk teken is het gebruikelijk om de naam aan te geven van het handelende gezicht met hoofdletters en inspringing. Sommige toneelschrijvers hebben replica`s in het midden van de pagina, maar de keuze blijft voor u. U hoeft geen offertes en andere onderscheidende tekens te gebruiken, geef gewoon de tekennaam op voor elke replica.

4. Geef een lijst met acteurs op. De eerste pagina kan een proloog bevatten met de afspeelevenementen en een lijst met acteerders met korte informatie voor elk teken, tonen met betrekking tot de locatie van scène op het podium of de opmerkingen van andere auteur, evenals een korte beschrijving van het Play of Perceel, als U gaat een competitieve toepassing indienen voor de daaropvolgende instelling van het spel in het theater.
Tips
- Maak geen tekens voordat u aan tekst werkt. Wanneer u een toneelstuk maakt, zult u het begrijpen wanneer en welke personages u moet invoeren.
- Geef tijd tussen scènes voor decoratieve verandering en kostuums.
- Maak je geen zorgen over namen. Ze kunnen altijd op elk moment worden gewijzigd.
- Gebruik geen grappen als het spel geen komedie is. Dergelijke momenten kunnen lezers of kijkers beledigen. Comedy biedt de auteur meer vrijheid, maar het is nog steeds belangrijk om het kader van fatsoen te onthouden. Geen racistische grappen, seksisme of vloeken van kindermonden - Verlaat dergelijke bewegingen voor films. Soms zijn zachte grappen toegestaan op het onderwerp religie, maar misschien wordt u serieus genomen. Vergeet dat in Rusland niet voorziet in strafrechtelijke aansprakelijkheid voor het beledigen van religieuze gevoelens van gelovigen.
- Je kunt momenten bedenken waarin de personages het huis binnenkomen (het huis is het publiek). Meestal worden dergelijke ontwikkelingen in musicals gebruikt, dus het is belangrijk om het niet met hen te overdrijven.
- Probeer creatief te denken
- Overweeg de bestaande acteurs en actrices, als u het van plan bent om het te doen om niet te zoeken naar mensen voor specifieke rollen.
- Het is wenselijk dat meer dan één persoon deelneemt aan monsters aan de rol, anders zal het niet mogelijk zijn om verschillende benaderingen van de rol te zien. Als een persoon niet geschikt is voor een rol, suggereert het om te proberen een andere rol te spelen of een secundair teken in te voeren.
- Aanvullen en ontwikkelen de plot terwijl u aan de tekst werkt en uzelf niet beperken.
Deel in het sociale netwerk: