Hoe komisch te maken

Stappen

2. Probeer tekens, terrein en objecten te tekenen waaruit je verhaal zal bestaan. Dit wordt een werkmodel genoemd. Hoe meer je oefent, hoe nadenkender je foto`s zijn, zodat de lezer geen moeite heeft om je creatie te lezen. Weten hoe je personage naar een willekeurige hoek kijkt, maakt het gemakkelijk herkenbaar, zelfs als er veel andere elementen op de pagina zijn.

3. Probeer verschillende gezichtsuitdrukkingen, houdingen en situaties voor elk personage te tekenen. Dankzij dit zien uw personages levendiger en verbeter uw vaardigheden. Probeer je personage te tekenen met vier belangrijke emoties (geluk, woede, verdriet, angst) in vijf verschillende variaties (niet erg blij, gelukkig, erg blij, absoluut blij, blij om te ademen). Dit is een goede manier om te oefenen in het tekenen van verschillende emoties van je karakter. Als veel actie in strips moet je ook elk personage in verschillende poses trekken.

2. Uw personages moeten onderling lijken te zijn. Als je een beginner bent, ben je misschien moeilijk om verschillende gezichtsfuncties naar je personages te tekenen, maar je wilt niet dat de lezer het hoofdpersoon en zijn tegenstander positioneert. Dus als het hoofdpersonage kortdriefd haar heeft, laat zijn tegenstander lang en donker zijn. Als het hoofdkarakter korte broeken en een t-shirt draagt, draagt ​​zijn tegenstander jeans en regenjas (of iets anders).

3. Als dit je eerste verhaal is, maak dan niet te veel karakters. Een veel voorkomende fout in beginnende komische makers is dat ze veel personages toevoegen, waardoor de lezer interesse in de geschiedenis van het hoofdpersonage verliest. Gecompliceerd niet. Voor korte geschiedenis zal er genoeg drie karakters zijn. Het kan de protagonist zijn, zijn tegenstander en de assistent van het hoofdpersonage (als dit een liefdesverhaal is, dan kan het derde personage een meisje zijn).

2. Geef reden om evenementen te ontwikkelen. Dit kan iets zijn dat het dagelijks leven van het hoofdpersonage onderbreekt. Vergeet niet om te benadrukken waarom dit evenement anders is dan waar het teken is gewend.

3. Stuur het hoofdpersonage naar de taak. Dit is het begin van de strijd van je karakter voor gerechtigheid (in het geval van anti-held, het is het begin van de rebellie of het plegen van een misleiding). Hier kunt u onverwachte beurten toevoegen om de lezer te intrigeren. Vergeet niet dat je je lezer niet wilt verliezen, dus doe er alles aan om interessant te zijn.

4. Verplaats het conflict naar Climax. Dit is het moment waarop uw hoofdpersonage een beslissing moet nemen en onder druk staat van andere factoren en andere deelnemers aan conflicten. Maak de overwinning van je held niet te veel - de beste strijd van degene waarin tegenstanders aangezicht tot aangezicht staan, dan zijn lezers echt ziek voor hun favorieten. Op dit punt moet de lezer zijn adem ophalen om te zien wat er zal gebeuren.

vijf. Maak het verhaal af. Dit is het moment waarop de lezer ziet hoe alles op zijn plaats wordt. Zorg ervoor dat het einde een gevoel van volledigheid brengt. Als het bij je is, moet het de lezer zijn.

2. Snijd geschikte sites. Plaats ze in de juiste volgorde, gooi het onnodige weg en voeg indien nodig extra toe. Als u van individuele items in ongeschikte gebieden houdt, selecteert u ze voor verder gebruik.

3. Gooi pagina`s. Volg de miniaturen gemaakt door Miniatures. In dit stadium kun je ook wat elementen veranderen. U kunt beslissen dat sommige miniaturen moeten worden vernieuwd, enige verhoging of afname - het is tijd om de nieuwste slagen te maken.

4. Inschrijvingen nemen. Misschien wilt u eerst een tekening tekenen, maar zorg ervoor dat de pagina een plaats heeft voor tekstrecords en frases-tekens. Als u het nu plant, bespaart u uw kracht en tijd en vermijdt ook inconsistenties.

Denk aan de locatie van frases van je helden. Vergeet niet dat we van links naar rechts lezen. Overweeg dit tijdens de locatie van de dialogen.

vijf. Maak schets tekeningen. Zorg ervoor dat alles op zijn plaatsen op elke site staat en zich bevindt zoals u gepland bent. Of tekeningen worden voorkomen door inscripties te lezen? Beveiligen de dialoogvensters en -zinnen voldoende ruimte op de pagina? Of alles duidelijk en kieskeurig is? Gebruik het aangescherpte potlood zodat mensen uw tekeningen kunnen demonteren. Een mechanisch potlood is ook geschikt. Sommige artiesten gebruiken speciale blauwe potloden. Deze potloden zijn onzichtbaar voor fotokopulerende apparaten, zodat ze niet later hoeven te worden gewassen. Pas de laatste potloodstreken toe. Zorg voorzichtig - alle extra lijnen en kruispunten met het patroon zijn ook zichtbaar in de laatste strip na het afdrukken.

6. Volledige tekening. Voeg details toe aan personages, objecten en achtergrond.

7. Snijd de tekeningen. Sommige artiesten verlaten de tekeningen ongeschreven (voorbeeld van strip "Herobear en het kind"). De overgrote meerderheid van de strips is echter geverfd. Gebruik wat je leuk vindt - of deze les met iemand anders inhoudt (je maakt grote bedrijven). Penstix, rapidograph, borstels en mascara zullen je creatie doen herleven. Let op de dikte van de lijnen - in de regel zijn de gezichten van de percelen dikker, terwijl de contouren van de personages dunner zijn.

acht. Selecteer de stijl van tekst of rol het uit. Je tekststijl is erg belangrijk, het is de helft van je verhaal in de tekst en de tweede helft - op foto`s. Teken een lettertype met de hand een nogal moeizaam proces, maar het zal er uitstekend uitzien, indien geschreven door een getalenteerde kalligraaf. Vul het tekstgebied voorzichtig in - er is niets slechter dan de tekst die verder gaat dan de velden. U kunt Microsoft Word of iets vergelijkbaars gebruiken. Selecteer Comic Sans-lettertype zodat uw tekst er aantrekkelijk en gemakkelijk lees uitziet. Vergeet niet om de tekst voor fouten te controleren! Het is erg belangrijk om de grammatica te observeren.

negen. Kom op met de naam voor je verhaal. Het is niet zo simpel als het op het eerste gezicht lijkt. Als je het al hebt gedaan, uitstekend. Als dit niet het geval is, begin dan met het schrijven naar meer woorden, die op een of andere manier gerelateerd zijn aan uw geschiedenis. Noteer 50-100 voor korte geschiedenis en 100-200 lang (het is vervelend, maar het zal de grenzen van uw fantasie uitbreiden en de kansen op een werkelijk originele naam vergroten). Begin dan woorden te combineren om een ​​naam te krijgen. Na het denken aan verschillende namen van de titel, selecteer je degene die je het leukst vindt - vraag je vrienden om je hiermee te helpen. Luister altijd naar de mening van iemand anders. Vraag vrienden, na welke naam ze het meest wilden snel, strip.

• Maak het verhaal niet te lang of te kort. Als het te kort is, zal de geïnteresseerde lezer hierover van streek zijn. Als het te lang en verwarrend is, verliest de lezer uiteindelijk belang.
• Denk na voordat je iets schrijft of tekenen. Doe niet wat je niet zeker bent.
• Wees consistent in de presentatie van het idee.
• Tijdens het creëren van een strip, zoek het evenwicht tussen het aantal actie en dialogen. Te veel actie zal busting zijn, maar te veel dialogen zullen comicsen saai en oninteressant maken.
• Wees niet bang om een ​​verhaal of een pagina helemaal opnieuw te herschrijven als iets niet bij je past. In ieder geval zal het profiteren, ook al lijkt het om die tijd in ijdel doorbracht. Onthoud, oefen leidt tot uitmuntendheid.
• Laten we je verhaal constant controleren. Wees niet bang voor critici. Soms wil ik niet dat iemand waardering waardeert waar je zo lang voor hebt gewerkt, maar het is noodzakelijk. Vergeet niet dat uw mening niet altijd objectief is.
• Lees de beroemde strips. Je moet voorbeelden van succesvolle strip bekijken voordat je je begint.
• Maak een titelpagina helder en gedenkwaardig.

• Laat je niet ontmoedigd als het resultaat niet is zoals je het wilde zien. In de loop van de tijd zal je het verbeteren. Je kunt niet meteen alles perfect doen.