Hoe een film alleen te huren

Je hebt een camera, het idee en alles wat je nodig hebt om een film te schieten, maar je hebt geen acteurs en assistenten die je kunnen helpen de film in te trekken. Als je je verveelt en je iets wilt verwijderen, als je een film nodig hebt voor een schoolproject, als je in de toekomst films wilt spelen, weet dan dat er veel manieren zijn om zelf een film te maken.

Stappen

Methode 1 van 3:

Voorbereiding voor het fotograferen

een. Kom met een eenvoudig idee dat je in de film kunt implementeren. Onafhankelijk werk betekent dat je van scènes moet ontdoen, waar we een paar of veel acteurs kunnen zijn. U zult gedwongen worden om een aantal speciale effecten en dialogen op te lossen. Het kan echter een pluspunt zijn - u zult veel mogelijkheden hebben om uzelf op andere manieren uit te drukken. Probeer de volgende films te schieten:

Kunstfilms: Pioniers van kunstfilms Sadi Bennig en Bruce Nauman hebben bijgedragen aan de bioscoop, zonder niets anders dan de camera en het verlangen om te experimenteren. Je kunt alles verwijderen, van videodagen tot abstracte films gebouwd op speciale geluiden en kleuren. Op de site Video Data Bank Je kunt gratis voorbeelden vinden.
Korte documentaires: Je hebt alleen een camera en een microfoon nodig. Je kunt op straat schieten en mensen interviewen.
Filmreacties: Deze receptie wordt vaak gebruikt in de video op YouTube, en er zijn zelfs hele serie gefilmd door dit principe (bijvoorbeeld, "Kantoor"). In dergelijke films zegt één persoon alles op de camera. Het kan een monoloog of schets zijn. Vaak omvatten dergelijke films fragmenten van een film of game die een persoon opmerkingen.
Film met frame-opnamen: Dit genre heeft een grote hoeveelheid tijd nodig, maar je kunt een professionele foto bereiken, alleen werken.

Titel afbeelding Maak een film met één persoon Stap 2

2. Schets het script. Hij moet de hele plot niet bedekken, als u geen duidelijke verhaallijn hebt. Chernovik helpt je om te beslissen wat en wanneer je moet doen als je gaat naar het fotograferen. Vrijwel in alle films heeft zijn eigen verhaal. Het kan verschillende soorten en vormen aannemen, maar meestal heeft het perceel drie delen:

Binden: Toon de plaats en het tijdstip van actie. Het kan jezelf zijn, held, plaats schieten of alleen de kleur of de stemming die je wilt overbrengen.

Conflict: Iets verandert, schendt of transformeert de initiële situatie. Als dit een kunstfilm of een korte film is, kan een tempo hier veranderen en een nieuw onderwerp kan worden geïntroduceerd. De plot ontwikkelt zich met deze veranderingen.

Interchange: Hoe eindigt je verhaal? Welk gedachte? Sommige verhalen eindigen gewoon, en dit betekent dat er niets is veranderd.

Titel afbeelding Maak een film met één persoon Stap 3

3. Verzamel apparatuur. U hebt een camera en een programma nodig voor het verwerken van de verwijderde op de computer, u kunt echter ook extra apparatuur gebruiken:

Statief: Als je jezelf wilt verwijderen, heb je een statief nodig. Het beschermt de camera van offsets en het is mogelijk om een camera op verschillende hoeken te installeren met behulp van een statief.

Verlichting: Professionele films van amateur onderscheidt de verlichting. Zelfs 3-4 gewone climax-lampen zullen in staat zijn om de gewenste verlichting in alle scènes van de film te bieden.

Titel afbeelding Maak een film met één persoon Stap 4

4. Onderzoek uw camera om al zijn capaciteiten te kennen. Als je zelf een film wilt maken, moet je alles gebruiken wat je kunt. Uw camera is uw beste assistent en als u weet dat het u in staat stelt, is het gemakkelijker voor u om uw eigen unieke film te maken. Om te leren hoe u de camera kunt gebruiken, moet u met verschillende instellingen experimenteren. Let op de volgende dingen:

Witbalans: Deze instelling verandert de temperatuur van het frame, dat wil zeggen, de toon. Goed geïnstalleerd witbalans maakt alle kleuren natuurlijk. Je kunt experimenteren met de witbalans en verschillende effecten proberen, maar het is gemakkelijker om dit te doen in het stadium van het verwijderen van het verwijderde materiaal.

Lens: Verschillende lenzen geven verschillende foto`s. Probeer met groothoeklenzen te werken, lenzen zoals vissende ogen, evenals met macro-lenzen.

Focusing: Om te leren hoe je je moet concentreren, heb je veel tijd nodig, dus begin nu met het leren. Met behulp van focusing kunt u een deel van het frame selecteren en de andere moffelen. Veel camera`s die automatisch focussen, maar als je een hele goede film wilt uitschakelen, moet je master en handmatige focus.

Methode 2 van 3:

Schiet-

een. Denk dat de plot visueel zal ontvouwen. Video is de gemiddelde visuele informatieoverdracht. Tekst en ondertitels helpen bepaalde informatie over te brengen, maar ze zijn niet zo belangrijk als een afbeelding. Als je alles zelf neemt, heb je geen dialoogvensters, acteurs of verschillende geluiden. U zult echter tijd hebben om een frame te bouwen, goede plannen te verwijderen en boven de schiethoek te werken.

Probeer elk frame als fotograaf te zien. Vraag jezelf af of de foto op zichzelf interessant is.

Titel afbeelding Maak een film met één persoon Stap 6

2. Maak Rusland. Striping is jouw film in de vorm van een soort strips. Stripping zal je toestaan "zien" film en denk het over voor het filmen. Dan is het het plan dat u tijdens het opnameproces zult vasthouden. Je kunt sjablonen voor stormen op internet vinden en afdrukken, en je kunt ze zelf tekenen.

Natuurlijk is improvisatie ook nodig. Het storyboard herinnert u echter aan welk plan zich op een bepaald moment wilt verwijderen.

Titel afbeelding Maak een film met één persoon Stap 7

3. Gebruik een externe, niet ingebouwde microfoon. Ingebouwde microfoons zijn slecht vastgelegd geluid en als de camera verre van het onderwerp is, zal het gebruik van een dergelijke microfoon weinig zijn. Met behulp van een externe microfoon kunt u geluid van goede kwaliteit opnemen. Het geluid beïnvloedt sterk de perceptie van de film, omdat de kijker altijd het slechte geluid hoort, en ziet dan een slechte foto.

Titel afbeelding Maak een film met één persoon Stap 8

4. Als je veel moet verwijderen, schiet je in kleine fragmenten. Probeer afgewerkte fragmenten te verwijderen - laat de camera niet aan totdat u de scène verplaatst of verandert. Hierdoor kunt u elke scène uitwerken en het verwijderde materiaal meenemen, is eenvoudiger.

Titel afbeelding Maak een film met één persoon Stap 9

vijf. Als je jezelf verwijdert, ga dan niet van je plaats in. De camera kan op een bepaalde afstand van de sensor focussen. Als je naar buiten gaat, kan de camera de focus niet houden, en het zal bewegen verdwijnen.

Blijf op de vloer of de stoel isolaat. Dus je zult weten welke plaats je moet zijn.

Titel afbeelding Maak een film met één persoon Stap 10

6. Verwijder ongeveer 3-5 keer meer materiaal dan u nodig hebt. Alle films worden bewerkt. Hoe meer onbewerkte beelden, hoe beter en het gemakkelijker zal het een film van hoge kwaliteit maken. Verwijder dezelfde scène uit verschillende hoeken, probeer verschillende teksten, verwijder de omliggende ruimte. Alle frames kunnen van pas komen.

Experimenteer met schietstijl. Kies ongebruikelijke hoeken, probeer iets vreemds, verwijder de abstractie en doe alles wat je wilt. Misschien zijn deze frames niet geschikt voor u, echter, van honderden personeel tenminste één zal de film betreden.

Methode 3 van 3:

Installatie en verwerking

een. Bespotten de film zodat het in vaste stof werkt, en niet gefragmenteerd. Installatie is een van de meest ondergewaardeerde bioscoopklassen, maar het zou moeten zijn. Goede installatie moet onzichtbaar zijn - de frames moeten zeer natuurlijk van de ene naar de volgende gaan, dus de kijker mag helemaal niet nadenken over de installatie. De film zou solide moeten uitwerken. Aan de slag, onthoud de plot en wat je deze film wilt zeggen. Installatie moet u helpen het doel te bereiken.

Titel afbeelding Maak een film met één persoon Stap 12

2. Leer om van frame naar frame te gaan. De hoofdtaak van de Montager - Bepaal waar u het frame moet stoppen en welk frame het volgende zal zijn. Dat is hoe de plot zich in de film ontvouwt: van het ene frame naar de andere, en elk van hen draagt bij aan de ontwikkeling van de plot (bijvoorbeeld de heldin binnenkomt het gebouw of de held begint te praten). Personeelswijziging kan eenvoudig zijn en kan symbolisch zijn, zoals in de film versleten Kubrick Space Odyssey 2001, Wanneer de scène met het bot in het ruimtestation in de scène is veranderd. Om u te installeren waar u het verhaal vertelt, moet u weten hoe u frames kunt verbinden.

Verandering van frames zonder overgang - Dit is een show van het volgende frame zonder overgang. Dit is het meest voorkomende type frame-aansluiting.

Scherpe verandering van frame - Dit is een scherpe overgang naar een heel andere scène. Het trekt de aandacht van de kijker en spreekt over een onverwachte of plotselinge verandering in de plot.

Springen - Dit is een scherpe overgang binnen dezelfde scène, meestal naar het frame geschoten uit een andere hoek. Deze techniek wordt zelden gebruikt. Meestal wordt het toegepast wanneer het nodig is om aan te tonen dat de helden in de war zijn of die enige tijd is geslaagd.

Verander frame na het wijzigen van geluid - In dit geval begint het geluid van de nieuwe scène te klinken wanneer de foto nog niet is veranderd. Met deze techniek kun je soepel van de ene scène naar de volgende gaan en helpt een verhalenverteller.

Verander frame zonder geluid te veranderen - Een nieuwe scène verschijnt op het scherm, maar het geluid van de vorige scène blijft echter nog steeds. Deze techniek wordt gebruikt als je moet laten zien hoe de held iets spreekt - geeft bijvoorbeeld een belofte en houdt hij dan zijn woord of breekt het.

Verandering van frames in actie - Verandering van frames op één plaats, maar onder verschillende hoeken. Eerst, eerst wordt getoond hoe de deur opent, en dan wordt dezelfde deur getoond, maar aan de andere kant.

Overlay. Twee lagen frames worden op elkaar gesuperponeerd, wat aangeeft dat ze verbonden zijn. Deze techniek wordt vaak gebruikt bij het verplaatsen.

Vergelijkbare frames. In dit geval kan de ontvangst van het formulier uit het ene frame in het volgende worden herhaald. Je toont bijvoorbeeld een afbeelding van je ogen en volgend frame - je eigen ogen in een bril. Deze techniek combineert frames, maar geeft ook bepaalde verschillen aan.

Titel afbeelding Maak een film met één persoon Stap 13

3. Denk aan het tempo van de scènes. Veel editors evalueren individuele frames (stop video) en verzamelen ze terwijl muzikanten notities verzamelen. Hoe soepel soepel naar elkaar gaat? Hoe snelheid in frames het totale tempo van de film beïnvloedt? Onthoud dat:

Snelle verschuiving van frames geeft een energetische en actieve actie in het frame aan.

Langzame en zeldzame verschuivingen van het frame praten over toenemende spanning en concentratie. Ze vertragen de film zodat de kijker kan denken aan het frame of het moment in de film.

Het menselijk brein begint het beeld voor 3-5 frames te herkennen. Als u de beelden te snel vervangt, verwart u de kijker. Het kan echter je doel zijn.

Titel afbeelding Maak een film met één persoon Stap 14

4. Werk over de kleur. Kleurcorrectie is het proces van het veranderen van de verzadiging, helderheid, contrast en toon van de film, zodat alle frames er even uitzien. Bereik dit tijdens het schieten moeilijk, dus je moet het waarschijnlijk doen na het fotograferen. Alle toepassingen voor videoverwerking hebben filters en effecten voor kleurcorrectie. In veel toepassingen zijn er ook autocorrectie, maar het werkt niet altijd correct.

Met de hulp van kleurcorrectie kunt u onverwachte effecten en speciale verlichting krijgen (bijvoorbeeld een geelachtige gloed of heldere rode lichten).

Als u van plan bent om uw film te tonen op festivals of andere evenementen, is het beter om te betalen voor professionele kleurcorrectiediensten.

Titel afbeelding Maak een film met één persoon Stap 15

vijf. Kijk naar de film met vrienden en vraag ze om uw mening te geven. Om beter te schieten, moet je je werk aan anderen laten zien. Vraag vrienden in je eigen woorden om dat te zeggen, zoals het lijkt, in de film gebeurde en wat ze leuk vonden en niet leuk vonden. Denk aan samen wat kan worden verbeterd en onthoud deze aanbevelingen wanneer je de volgende film schiet. Misschien is dit precies wat u zal helpen om een film beter te maken.

Tips

Probeer vast te houden aan één verhaallijn. Het is beter om een onderwerp diep te markeren dan oppervlakkig een paar onderwerpen.
Probeer de camera naar verschillende items te richten. Je hebt altijd de mogelijkheid om alles te doen wat wilde.
Als u besluit muziek toe te voegen, neemt u contact op met de auteur of gebruik muziek die niet auteursrechtelijk is beschermd.

Waarschuwingen

Voordat u begint met fotograferen op het grondgebied van privé-eigendom of op openbare plaatsen, zorg er dan voor dat u geen getrokken rechten schendt. Je kunt voorbijgangers zelfs op openbare plaatsen nemen zonder geschikte vergunningen.

Deel in het sociale netwerk: