Hoe leert om notities te lezen
Een notitie-record is een taal die duizenden jaren heeft ontwikkeld. Zelfs het muziekrecord dat we vandaag gebruiken, meer dan 300 jaar. Muzieknotatie is een opname van geluiden met behulp van personages, variërend van de belangrijkste kenmerken van het geluid, zoals lengte, duur en arrangement in de tijd, eindigend met meer complexe expressie-notatie, timbre en zelfs extra effecten. In dit artikel zullen we u vertellen over de basisprincipes van het lezen van een notitie-invoer, wat meer geavanceerde manieren weergeven en prompt waar u aanvullende informatie over dit onderwerp kunt vinden.
Stappen
Deel 1 van 8:
Basisprincipeseen. We bestuderen een notitiebureau. Voordat u naar de studie van een notitie-record gaat, moet u een van de belangrijkste dingen beheersen die u nodig hebt om bijna iedereen te kennen die een notitie-invoer wil lezen. Horizontale lijnen in muziekrecords zijn een ton. Dit is het allereerste element van muzikale notatie, en het is het belangrijkste voor alles wat we verder zullen bestuderen.
- Een notitiemolen is een set van vijf parallelle lijnen en intervallen tussen hen. En de lijnen en de gaten ertussen hebben hun eigen cijfers voor het gemak van beroep. Het account wordt uitgevoerd (opnieuw waterige molen) omhoog (het toppunt van de notitie).

2. Laten we beginnen met een vioolsleutel. Het eerste dat u zult merken dat het lezen van een notitie-record is een treble-sleutel. Dit bord ziet eruit als een groot, bizarre handgeschreven symbool aan de linkerkant van de metage en shows, in welk register u Notities moet afspelen. Deze sleutel is het startpunt voor alle stemmen en high-registreergereedschappen en in onze voorbeelden zullen we het gebruiken.

3. Bassleutel. De bas-sleutel, of de "FA" -toets, wordt gebruikt voor de gereedschappen van het onderste register, zoals basgitaar, trombone, linker sleutels piano en anderen.

4. Elementen notities. Elk individueel inkepingssymbool bevat maximaal drie elementen: hoofd, kalm en selectievakje.
Deel 2 van 8:
Meter en ritmeeen. Klok verdomd. Let op dunne verticale lijnen op een notitie-invoer die na bepaalde tussenpozen crossing-opname. Deze lijnen vertegenwoordigen klokfuncties - de ruimte voordat de eerste regel wordt beschouwd als het eerste tact, de ruimte tussen de eerste en tweede regels is het tweede tact, enzovoort. De klokfunctie heeft geen invloed op het geluid van muziek, maar helpt de kunstenaar in het oriëntatie.
- Zoals hieronder te zien is, zijn de klokken ook nuttig omdat ze allemaal hetzelfde aantal aandelen hebben. Als u bijvoorbeeld start "1-2-3-4" wanneer het nummer op de radio wordt afgespeeld, heeft u waarschijnlijk de kloklijnen op het onderbewustste niveau geïdentificeerd.

2. Licht ritme en meter. Meter kan worden ervaren als pulsatie van muziek of haar hartritme. Je voelt het intuïtief bij het luisteren naar pop- of dansmuziek. Eenvoudig voorbeeld van een meter kan "Boom, TCC, Boom, TSS" dienen in de gebruikelijke dansspoor.
Deel 3 van 8:
Ritmeeen. Vangst ritme. Ritme, zoals meter en grootte, speelt een sleutelrol in welke sensaties muziek veroorzaken. Hoewel de meter het aantal aandelen bepaalt, bepaalt het ritme hun kwaliteit.
- Laten we een experiment uitvoeren. Klop je vingers gelijkmatig in ritme 1-2-3-4, 1-2-3-4. Saai, niet? En nu als dit: ten koste van 1 en 3, sterker kloppen, en ten koste van 2 en 4 - zwakkere. Zeer andere sensaties! Verander ze nu plaatsen: sterk - bij 2 en 4, zwak - bij 1 en 3.
- Luister naar het Rita-nummer "Laat me niet". Rhythm is perfect gehoord: een stille bastrommel op rekening 1 en 3, luide katoen en borden op rekening 2 en 4. Nu zult u veel beter worden begrepen hoe muziek is geregeld. Dit wordt een gevoel van ritme genoemd!

2. Stel je voor dat je loopt. Elke stap komt overeen met één slag, die in de muzieknotatie wordt vastgelegd door de veertien aantekeningen. En alles omdat in de meeste westerse muziek één klok uit vier stukken bestaat. De notebook van je wandeling is zo:

3. Wurgen! Genoeg honing. Hoe heb je gemerkt, vertragen, we hebben delen van de notitie schoongemaakt. Eerst maakten we het hoofd van de notities leeg en verwijderden toen de rust. Laten we eens kijken hoe te accelereren. Om dit te doen, zullen we een notitie-elementen toevoegen.

4. Bindnotities! Zoals te zien is in het vorige voorbeeld, als er te veel aantekeningen op veel muziek zijn, wordt het moeilijker om ze te lezen. De look is omgeslagen en je verliest een briefje. Om tonen te groeperen voor eenvoud in een kleinere groep, moet je ze verbinden met paring.

vijf. Diages en punten. Als het selectievakje de duur van de inkeping twee keer vermindert, heeft het punt een soortgelijke, maar omgekeerde functie. In een kleine uitzondering die niet langer belangrijk voor ons is, wordt het punt altijd aan de rechterkant van het hoofd van de notitie geplaatst. Punt verhoogt de duur van de noten de helft van de initiële duur ervan.

6. Troosteloos. Iemand zal zeggen dat muziek slechts een reeks notities is en alleen gelijk is. Muziek is de volgorde van aantekeningen en hiaten ertussen. Deze gaten worden pauzes genoemd en ze kunnen muziek echt herleven en haar emotionaliteit geven. Laten we eens kijken hoe pauzes zijn geschreven.
Deel 4 van 8:
Melodieeen. Dus we hebben de basisprincipes ontdekt: Muziek, elementen van notities en de basisprincipes van het opnemen van geen duraties van noten en pauzes. Controleer opnieuw of je alles hebt begrepen, waarna we naar meer leuke dingen zullen verhuizen, namelijk om notities te lezen!

2. Leer een belangrijk geluid. Naar de belangrijkste sound-serie - de belangrijkste bron die wordt gebruikt in westerse muziek. De meeste andere geluiden die je zult studeren, is van hem gebeurd. Zodra je haar krijgt in de Subcortex van de hersenen, wordt de rest van de luidsprekers gemakkelijker worden gegeven.

3. Ontgrendelen Zingen met blad (Solfeggio). Laat je deze woorden niet bang maken - het zingende aantekeningen aan, re, mi enzovoort.

4. Gefeliciteerd! Je hebt geleerd om aantekeningen te lezen!
Deel 5 van 8:
DIEZA, BEMOLI, bekerige en sleutelbordeneen. Ga naar de volgende stap. Dus keken we naar de grondslagen van het ritme en melodieën, en je hebt nu een basiskend inzicht in wat we al deze punten en doodle aanduiden. Hoewel deze kennis voldoende is om op een pediatrische hond te spelen, is er iets anders dat je moet leren. Het belangrijkste is de belangrijkste tekens.
- Waarschijnlijk heb je dieza en Bemoli al gezien: Dieza ziet eruit als een rooster (♯) en een beel - als een afgedrukte Latin-letter B (♭). Beide tekens worden aan de linkerkant van de kop van de noten geplaatst en geven aan dat de volgende opmerking op de vloer van de bovenstaande toon (gerechten) of op de vloer hieronder moet worden afgespeeld (Bembol). Geluid aan Major, zoals we al weten, bestaat uit witte pianosleutels. Zwarte sleutels zijn gerechten en bemps. Maar aangezien er geen digesters of bouten zijn aan de major, is het geschreven als:

2. Tonen en halftoon. In het westerse muzikale systeem zijn notities van elkaar op een afstand van de toon of halftoon. Als je naar de notitie van C op de piano kijkt, zul je dat tussen het en de volgende witte sleutel, niet de D, de zwarte sleutel is. Het interval tussen de opmerking C en D wordt toon genoemd. En het interval tussen de C en de zwarte sleutel wordt halftoon genoemd. Misschien denk je nu: "Maar hoe zit het met de zwarte sleutel?"Antwoord: wanneer als.

3. We behandelen met belangrijke tekens. Tegen die tijd keken we naar het kanaal naar majoor: acht tonen, helemaal wit, beginnend met notities C. De bron kan echter met elke noot worden gestart. Als u alleen witte toetsen speelt, is het geen belangrijk geluid, maar een "zwermgeluid", waarvan de overweging niet is opgenomen in het doel van dit artikel.
Deel 6 van 8:
Dynamiek en expressieeen. Voeg het volume toe of verkleinen. Luisteren naar muziek, je moet opgemerkt hebben dat het volume al het nummer niet hetzelfde blijft, maar verandert. Sommige segmenten zijn erg luid en wat rustig. Dergelijke verschillen worden dynamiek genoemd.
- Als het ritme en de meter een hart van muziek is, en notities en tonaliteit is zijn brein, dan is de dynamiek, absoluut, stem van muziek. Overweeg het bovenstaande voorbeeld.
- Leg dit ritme vast op de tafel: 1 en 2 en 3 en 4 en 5 en 6 en 7 en 8 enzovoort ("en" tussen slagen zijn achtste noten). Kijk dat de luidheid van de stakingen hetzelfde is voor het geluid herinnerde het geluid van de helikopter eraan denken. Kijk nu eens naar het tweede voorbeeld.
- Let op de tekenen van het accent (>) boven elke vierde noot C. Nogmaals, vang dit ritme, alleen deze keer focus op elke noot met een accentbord. Nu in plaats van een helikopter moet je een trein krijgen. Slechts een beetje verandering van de nadruk, veranderden we de aard van de muziek volledig!

2. Speel Piano, Fortisso of ergens tussen hen. Net zoals een persoon niet altijd met hetzelfde volume spreekt - neemt het toe, het verlaagt het volume van de stem, afhankelijk van de situatie - zowel het muziekvolume verandert voortdurend. De muzikant leert, met welk volume je moet spelen, dankzij de tekenen van de dynamiek die de componist op de muziek zet.

3. Speel alle luider, en luider, en luider of stiller, en stiller, en stiller. Een andere veel gevonden symbool van Dynamics - Kreffezdo en het tegenovergestelde - decembo. Ze weerspiegelen visueel de geleidelijke verandering in volume die eruitzien als langwerpige personages "<» и «>".
Deel 7 van 8:
Verbetereneen. Blijf leren! Leer Notes lezen - Hoe woorden te leren lezen. De basis om te beheersen, is vrij eenvoudig, maar er zijn zoveel nuances, ideeën en vaardigheden die in heel leven kunnen worden opgeleid. Sommige componisten komen tot nu toe dat ze muziek schrijven op een strakke molen, gewikkeld in spiralen of andere patronen, of geen nieuw gebruik maken! Dit artikel helpt u een solide basis te leggen en te blijven ontwikkelen!
Deel 8 van 8:
Lijst met belangrijke tekenseen. Leer deze belangrijke tekens. Voor elke opmerking is er ten minste één tonaliteit. En de drukader zal ontdekken dat één noot in sommige gevallen twee tonaliteit heeft. Bijvoorbeeld, de tonaliteit voor de G # Note klinkt hetzelfde als de tonale voor een ♭! Bij het spelen op de piano en voor de doeleinden van dit artikel, is het verschil puur theoretisch. Sommige componisten zijn echter vooral degenen die muziek schrijven voor strings - geloven dat een ♭ een beetje "dometer" moet spelen dan G #. Hier is een lijst met belangrijke tonaliteiten en belangrijke tekens:
- Tonaliteit vóór (of atonale manier)
- Tonaliteit met diemes: g, d, a, e, b, f♯, c♯
- Tonaliteit met bemolen: f, b ♭, e ♭, een ♭, d ♭, g ♭, c ♭
- Zoals je kunt zien, moet je bij het verplaatsen van de DieSce een voorstanden toevoegen, totdat elke noot de DIEZER is in de tonaliteit van C♯. Bij het verplaatsen door de chemische tonaliteit, moet u BEPOLI toevoegen, totdat elke notitie een bramole wordt in de ton-♭.
- Het is handig voor u om te weten dat componisten meestal muziek schrijven in toonaliteiten, die handig zijn om de muzikant te lezen. D Major is een zeer veel voorkomende tonaliteit voor snaargereedschap, omdat de tonen van open snaren nauw zijn gelegen met tonic, nota "re". Er zijn enkele werken waarin partijen voor snaren zijn geschreven in E ♭ Minor, of een batch voor koper in E Major. Schrijf dergelijke feesten zo pijnlijk als ze ze spelen.
Tips
- Oefen door op een muziekinstrument te spelen. Als je piano speelt, heb je misschien al notities gelezen. Veel gitaristen leren, luisteren naar muziek en het lezen van notities niet. Als je besluit om te leren hoe je de noten kunt lezen, vergeet alles wat je al weet. Leer eerst om ze te lezen en speel dan!
- In de praktijk op een rustige plek. Het is het beste om met de piano te beginnen, omdat het in het begin gemakkelijk is. Als je geen piano hebt, probeer dan een van de virtuele piano op internet. Aanbevolen, kunt u naar de training van games op andere gereedschappen gaan! We hopen dat het zal helpen.
- Vind aantekeningen van je favoriete liedjes. Ga naar de dichtstbijzijnde bibliotheek of muziekwinkel, daar vind je honderden - zo niet duizenden - boeken met notities en akkoorden van je favoriete liedjes. Lees notities die naar muziek luisteren, en je zult het beter begrijpen op een intuïtief niveau.
- Probeer tijd met muziek door te brengen, omdat het vrij moeilijk zal zijn om te leren door kracht te spelen.
- Werk over Solfeggio. Zelfs als je geen goede stem hebt gehad, zal het je helpen om de hoorzitting te trainen en notities te horen.
- Permanente en regelmatige training - dit is de sleutel tot succes. Maak een kaarten of koop notebooks om notities te lezen om een solide basis te leggen.
- Het is handig voor u om zowel westerse aantekeningen als gewone noten te leren. Het bestuderen van Western Notes zal je op de lange termijn helpen, en ze zijn veel gemakkelijker te onthouden dan gewone noten.
- Op de IMSLP-website.Org slaat een grote verzameling scores en records van uitvoeringen van muzikale werken op. De site is ontworpen om ervoor te zorgen dat mensen een van de werken van sommige componist kunnen kiezen, ernaar luisteren en tegelijkertijd notities lezen.
- Geduld. Net als de studie van een vreemde taal, kost het lezen van de notities tijd. Net als in een andere zaak, hoe meer u oefent, hoe gemakkelijker het wordt gegeven, en hoe beter u moet krijgen.
- Schuifartikel op Thrombone speelt Diesce en Bramole Notes.
Waarschuwingen
- Leer de notities te lezen. Haast je niet!
Deel in het sociale netwerk: