Hoe muziek te schrijven op notities
Het vermogen om notities te schrijven is een waardevolle vaardigheid als je de prachtige complexiteit van muziek wilt vastleggen die je in mijn hoofd hoort of het instrument speelt om de kans te geven om het met andere mensen te spelen. Gelukkig stelt computeruitrusting ons veel gemakkelijker om notities te genereren, het overbrengen van geluid rechtstreeks naar het nieuwe. Als je wilt leren hoe je dit met een ouderwetse manier kunt doen, kun je beginnen met de basis en meer complexe composities ontwikkelen. Cm. Stap 1 voor meer informatie.
Stappen
Deel 1 van 3:
Een opname-methode kiezeneen. Download en print een schuldpapier. Gewone verlichtingsdocument bestaat uit rijstroken waarop u notities, markeringen kunt opnemen en andere opmerkingen kunt doen voor muzikanten die proberen te reproduceren wat u hebt geschreven.
- Als u notities handmatig wilt schrijven, op de oude manier, zoals Mozart en Beethoven, is het niet nodig om met de lijn te tekenen. Zoek in plaats daarvan op het internet, print en begin snel met het filmen van aantekeningen van uw compositie.
- Op veel sites kunt u zelfs toetsen en markeringen voegen, zonder handmatig te vullen. Configureer de opmerkingen, hoe wil je bestanden downloaden, downloaden en afdrukken.
- Druk veel vellen tegelijk af en maak records met een potlood. Het kan vies zijn als u probeert uw complexe ideeën op papier over te dragen, zodat u in staat moet zijn om kleine veranderingen te wissen en te maken zonder het te herschrijven.

2. Muzieksoftware downloaden. Als u een strakke molen op een computer wilt invullen, kunt u de software gebruiken om notities te slepen, snelle wijzigingen en correcties te maken. Het biedt u gemakkelijke toegang en bespaar tijd. Samenstelling op de computer wordt steeds populairder bij moderne componisten, waardoor uw tijd en inspanningen in het schrijven van muziek worden bespaard.

3. Abonneren op gratis online componistresource. Ook zijn er internetgemeenschappen van componisten en lezers die muziek samenstellen. U kunt uw melodie rechtstreeks maken met behulp van de software en deze taak opslaan en het vervolgens promifgeren en feedback van andere componisten krijgen of het voor persoonlijk gebruik laten om er toegang toe te hebben.

4. Selecteer een gereedschap of groepstools waarvoor u gaat samenstellen. Wilt u enkele stukjes buis voor het R & B-nummer overzicht geven of een paar lijnen schrijven voor ballads? Het meest voorkomende werk aan één uitdrukking of boven één tool is per keer, en alleen kunt u beginnen met de harmonie en contrapunt wanneer u al een kant-en-klare onderdeel hebt. Algemene projecten van schetsen kunnen zijn:
Deel 2 van 3:
Begin met de basiseen. Noteer de treble-sleutel in de notitie. De strakke molen bestaat uit aantekeningen en pauzes geschreven op vijf parallelle lijnen en spaties ertussen. Lijnen en hiaten worden geteld van onderboven, dat wil zeggen, de hoogste opmerkingen over de nootmolen zullen bovenal zijn. Basissleutels die aan het begin van elke regel aan het begin zijn. De sleutelsmarkering laat u zien welke lijnen overeenkomen met de opmerking:
- De "Treble-toets" is ook bekend als "G", Welke in vorm lijkt op ampersand (&), gedrukt aan de linkerkant van de Mot. Dit is de meest gebruikelijke sleutel voor notities. Gitaar, pijp, saxofoon en de meeste van de hoogste register-tools gebruiken een treble-sleutel om notities te schrijven. Notities die beginnen in de onderste regel en omhoog gaan, - e, g, b, d en f. Notes in spaties tussen lijnen, beginnend met een ruimte tussen de eerste en tweede, - F, A, S en E.
- "Bass-toets" ziet er een beetje uit als een gebogen figuur "7" links van elke rij. De bass-sleutel wordt gebruikt voor de gereedschappen van het onderste register, zoals trombone, basgitaar en buizen. Beginnend vanaf de onderste of eerste regel, stijgt de opmerkingen G, B, D, F en A. In de ruimtes is het een, C, E en G, van de basis naar de top.

2. Schrijf een muziekgrootte (tact). De klokgrootte bepaalt het aantal notities en schokken in elke grootte van de notitie. Op een strakke molen worden de klokken gedeeld door periodieke verticale lijnen, waarbij een nieuwe notitie op kleine segmenten scheidt. Alleen aan de rechterkant van de sleutel zijn twee cijfers, een boven elkaar als een fractie. Het bovenste aantal vertegenwoordigt het aantal schokken in elk segment, terwijl het lagere getal de waarde van elke impact vormt.

3. Bepaal de tonaliteit. Voor meer informatie, die in het linkerdeel van elke rij van de notitie-molen zal worden opgenomen, omvat het draaiendons (#) of Bemoli (B), die bepalen welke tonaliteit u tijdens het hele segment van de compositie zult volgen. Dieza haalt de notitie op de halve toon, en de bemoli verlaagt op de halve toon. Deze symbolen kunnen overal verschijnen, voor sommige individuele notities, of kunnen aan het begin worden geplaatst, zodat de rest van het nummer met dit bord wordt gespeeld.

4. Onderzoek verschillende soorten notities die u gebruikt. Veel verschillende soorten noten en pauzes worden op muziek afgedrukt. De stijl van noten behoort tot hun duur en plaatsing op een inkepingsmolen verwijst naar de hoogte van de noot. Opmerkingen kunnen worden getekend zoals u wilt, kan in de vorm van punten zijn, kan in de vorm van cirkels en stokken zijn die ze omhoog of omlaag laten, afhankelijk van de plaatsing van notities.

vijf. Lees notities. Westerse muzikale notatie is een nogal gecompliceerde symbolische taal die je moet begrijpen en lezen als je erbij hoort om muziek te schrijven. Het is graag om te hopen een roman te schrijven zonder woorden en suggesties te begrijpen. Je kunt notities niet schrijven als je notities en pauzes niet behoudt. Voordat u notities probeert op te nemen, ontwikkelt u praktische kennis:

6. Kies uw gereedschapssamenstelling. Sommige componisten zijn samengesteld met een potlood en papier, sommige zijn samengesteld aan een gitaar of piano, en sommige componeren met een hoorn in de hand. Er is geen juiste manier om notities te schrijven, maar het is handig om jezelf te spelen om kleine segmenten te oefenen en te horen hoe ze klinken.
Deel 3 van 3:
Muziek schrijveneen. Schrijf een goede melodie. Het grootste deel van de samenstelling richt zich op melodieën of toonaangevende muzikale uitdrukking, die zich langs de hele compositie ontwikkelt. Dit is "Pompen" Elk deel van het nummer. Als u schrijft voor solo-diagrammen van één tool of start uw eerste symfonie, de melodie is de basis waarmee u begint wanneer u notities schrijft.
- Terwijl je begint te schrijven, bedek je alle succesvolle en niet-succesvolle momenten. Er zijn geen dergelijke onderdelen die volledig zouden worden gevormd en perfect. Als u op zoek bent naar iets nieuws om de melodie te volgen, Jemite op de piano of op een ander instrument dat u meer wilt, en de muze u zult zien.
- Als je vooral experimenteel voelt, verken dan de wereld van de aletory compositie. Een van de hoofd schijnt in dit geval John Cage, wiens alse samenstellingen een kans element in het proces van schrijven introduceren. Bothanging bijvoorbeeld om de volgende notitie op een 12-tint-schaal te bepalen of een munt te maken om notities te maken. Deze composities klinken dissonantie, in sommige gevallen, maar het kan een goede manier zijn om onverwachte frases en melodieën te creëren.

2. Schrijf afzonderlijke frases, maak een frases keten om muziek te praten. Als je met de melodie begint, hoe verplaats je muziek naar voren? Waar ze moet passeren? Omdat een groep notities een compositie wordt? Hoewel er geen eenvoudig antwoord is op de geheime code van Mozart, is het goed om te beginnen met kleine fragmenten, frases genaamd en ze geleidelijk in volwaardige muzikale segmenten te vergroten. Geen enkel deel is volledig gevormd.

3. Maak een ringtone achtergrond met harmonische begeleiding. Als u schrijft voor akkoordhulpmiddelen (de tool kan tegelijkertijd meer dan één opmerking spelen) of u schrijft voor meer dan één tool, moet u ook een harmonische achtergrond maken om de melodiecontext en -diepte te geven. Harmonie is een manier om de melodie naar voren te verlengen, waardoor spanningen en toestemming een mogelijkheid biedt.

4. Accentmuziek met dynamische contrasten. Goede composities moeten macht krijgen en verdwijnen. Mozes van extreme emoties en melodische pieken met luide dynamica moeten worden benadrukt.

vijf. Plooien. Afhankelijk van je ambitie kun je verschillende delen en complexe ritmes hebben of je kunt een eenvoudige pianolody zonder begeleiding hebben. Wees niet bang voor eenvoud. Sommige van de belangrijkste en gedenkwaardige lijnen zijn heel eenvoudig en het meest elegant.
Tips
- Geniet en experimenteer met verschillende functies.
- Gebruik standaard muzikale notatie als u wilt dat uw aantekeningen begrijpelijk zijn voor iemand anders. Je moet ervoor zorgen dat mensen je aanwijzingen begrijpen.
Waarschuwingen
- Zorg ervoor dat u een potlood gebruikt. Schrijven is vies werk.
- Je aantekeningen worden mogelijk niet begrepen door iemand anders als je mensen niet vertelt hoe je muziek zou moeten klinken.
Deel in het sociale netwerk: